麗希奶奶的拉威爾
前陣子最轟動的大新聞應該就是 Argerich 麗希奶奶睽違了近30年再來台灣。售票當天，我收到超多訊息關心我有沒有搶到票，因為實在是太多訊息還直接發了限動 - 我沒有在搶票行列，大家勿念。
還記得那時候我講最多的就是：台北才演一首而且曲目感覺危險，所以不想去。大家才發現好像有哪裡不對勁。不對勁的部分就不多說了，如果我有特別寫 - 因為很想聽音樂會所以亂買票，那就真的是亂買票，不然我都會好好的研究演奏者，如果有合奏或是協奏也會看是哪個團或指揮，再難搞一點會連場地都列入考慮。不是台北高雄的那種考慮，是真的會思考這個場地的音場適不適合這場音樂會的曲目及編制。畢竟都要花錢花時間了，一個小環節都有可能讓自己不開心，一定要盡可能將風險降到最低。
說實話，麗希奶奶台北場的曲目 Ravel - Piano Concerto in G Major 我還真的有點心動，畢竟是她的招牌曲目，目前這首我也都只聽麗希奶奶版本為主。但不買票當然就是總總因素綜合起來，替自己做了一個最適合自己的決定。
趁著這次機會挑了麗希奶奶的三個拉威爾鋼協版本跟大家分享(麗希奶奶的版本超多，大家有時間可以慢慢找來聽)
講到拉威爾鋼協，這個版本就一定會拿出來講，封面也是各式出現在古典唱片選集 - 麗希奶奶合集或Abbado合集絕對會出現的一幕。那時候兩位大師都還很年輕，自由奔放的麗希對比仔細的Abbado真的是很有趣。曾經看過一段文字，大意是，那時候的Abbado完全跟不上Argerich的想像力 - 不知道大家聽完這個版本是不是也有一樣的感想呢？
再過了10幾年，兩位再次合作相同曲目，與上一次合作最大的對比大概是Abbado對樂團的掌控度高了許多，麗希奶奶在這時候也感覺比較能與樂團之間有更多的對話。整體而言整個聲音的飽滿度好非常多（不是因為錄音技術的關係）鋼琴與樂團的平衡也更好，但不知道為什麼上一版比較常出現，難道只是因為上一版封面有兩位的合照嗎🤔
因為版權關係，只能在youtube上播放，請各位再連出去，或直接搜尋
Martha Argerich: Ravel - Piano Concerto in G Major | Nobel Prize Concert 2009
當然這三個版本中間麗希奶奶還有很多次的錄音紀錄（相信純音樂會沒有錄音紀錄的應該更多），特別選了這個版本是因為，很好找。另外就是，麗希奶奶又上升到另一個高度了。
對比1967的狂放，1984感覺上有一點點矯情，這個版本完全就是放開來彈，已經昇華了！超級感謝指揮、樂團都有跟上，以及有錄影還可以公播。
整體來說，我現在最常聽就是2009 Nobel Prize的版本，最喜歡這個演繹。偶爾想回憶一下版本對比的趣味感，就會把1967跟1984的找出來聽。中間也有聽其他人的版本，但目前最喜歡還是麗希奶奶彈的，難怪會成為招牌曲目。
大概是售票的那天下午我腦海裡就開始規劃寫這篇了，拖到今天才寫出來。當然我在這段期間有很認真的把這三個版本至少都聽個5次以上。也有試著找看看其他人的演奏版本，但還是喜歡麗希奶奶。這帶有一點點爵士風格的曲風，讓我想到 Khatia Buniatishvili，覺得她一定能為這首曲子帶來完全不一樣的感受，但我找不到，不知道是真的沒彈還是沒錄音或沒公開。私心覺得 Khatia 如果彈了，這首曲子在我心中排行榜麗希奶奶的寶座很大機率要讓位。
恭喜有買到票的人現在可以開始期待了，可以在去音樂會前先聽聽這三個版本，也可以完全不聽直接做盲盒體驗。如果當天聽了不如預期，不仿把這三個版本翻出來聽聽。