《詩書樂的相遇》個展導覽文宣

簡歷

赴東行者（陳建通，字子安），畢業於美國舊金山藝術大學 (Academy of Art University, B.F.A.)，曾修習電腦科學與平面設計。現為中國標準草書學會會員、中華漢服文化協會會員、國際正念書法協會創會會員。製作過《真愛心靈成長音樂 / Love∞Earth 》專輯，發過《河洛 • 楓橋夜泊》單曲 NFT，開發過《ArchScale》、《AsianUnit》、《河洛唐詩》系列 iOS App，國際上得過 Muse Creative Awards 銀獎。

習書軌跡

最初以氣功入門，蹲馬步習字。毛筆書法承師陳耀成、黃友佳兩位老師，臨習鍾繇、泰山刻石、褚遂良、孫過庭、懷素、《蘭亭序》、瘦金體、毛公鼎、史晨碑、弘一大師、急就章、于右任等。硬筆書法師習小黑大叔、韓玉青。日常尤喜推廣軟筆，兼具毛筆質感與現代便利。

創作理念

本次個展以「詩書樂的相遇」為題，將詩文、書法、音樂、攝影與數位作品交織，嘗試為東亞文藝復興與兩岸文化磨合勾勒藍圖。作品涵蓋《注音符號歌》《詩經》《論語》《尚書》等學習心得，以及多年習書體會而成的「鍛字心訣」等，風格多元，體現跨界背景。除小黑大叔作品外，餘皆為自創之書法核心實踐。

【注音符號歌系列】

這兩件跟注音符號歌相關的作品，所寫的內文都是一樣的，只是表現的書體和方法，各有不同。

為什麼會創作這兩件作品？無非都是要說同一個故事。兩件作品的內文的文字是我小學時期，學校老師傳授的《注音符號歌》的歌詞。我是在執行《河洛唐詩》專案期間，當時已經是四十幾歲，內心深處對這首小學時期學的歌不斷地在向我揮手。在專案的夥伴鼓勵下，我嘗試去回憶這首歌的歌詞，把模糊的記憶，重新還原寫在紙上。

這首《注音符號歌》的歌詞，竟然是一篇文言文，白話的翻譯如下：

「邦旁明仿」：清末民初，西方船堅砲利，我們要努力向西方國家學習模仿。
「德特耐良」：中國人對德性的修養非常重視，我們對於守護良知有很高的能耐。
「歌可和」：我已經忘記，小一老師當時怎麼解釋這三個字，但長大懂事後的我，很快就想到兩岸之間的分治關係，這首歌的作者對於「用歌聲來換取兩岸和平」，寄予深切的厚望。「極淒兮」：清末民初的國族命運，非常地淒涼哀兮。
「咫尺是日」：遲早總會有那麼一天……
「子祠嗣」：我記得老師在講解這三個字時所花費的時間最長，無非就是叮囑著我們要給民族的幼苗留下後嗣。我現在還依稀記得老師把這三個字寫在黑板時的畫面！好像是老師一直解釋到我懂了以後，才繼續往後面的歌詞講解。
「婀娜峨業」：婀娜就是婀娜多姿，峨業代表的是中華山河巍峨壯麗的基業。
「挨圍熬毆」：描寫的是清末民初的國家的景象。
「安恩昂等爾，一物語」：安住在「德特耐良」的恩典裡，遲早會有那麼一天，可以昂首闊步，等待你跟大家講這個注音符號的故事。備註：「爾」是人稱代名詞，就是「你」的意思。「物語」是日文中「寓言故事」的意思。

另外，再回頭來解釋兩件作品不同的呈現方式。恐怕很多人都對「注音符號」的發明，不是很了解。簡單地跟大家解釋注音符號的由來，它參考了古代篆書的古字，借用這些古字的發音，來拼寫現代的漢語。早期的「注音符號」其實已經考慮用來作為不同方言的共通音標註記符號。

這兩件作品以不同書體呈現 ––《注音密碼探源》以篆書追溯符號源頭，並以楷書寫下歌詞；《注音符號歌（標準草書）》則曾在書法聯展中展出，讓世界看見注音符號背後的文化故事。

收藏這組作品，不僅是收藏一首兒童歌謠，而是將迄今全球唯有臺灣在獨用的文字發明、民族歷史的記憶、以及我個人親歷的教育印記收入囊中。每一次凝視，都是一次與童年、民族、文化火種的再度相遇。

《陰陽之道》

黑板與白板，本是人人熟悉的日常物件，如今在作品裡轉化為陰陽互生的象徵。黑與白、書寫與留白，映照人生裡的對比與平衡。當你站在它們面前，不只是看見書法，更會喚醒你課堂裡第一次提筆的記憶，那份純粹的衝動。

收藏這件作品，就等於收藏你自己的書寫起點。它提醒我們：書寫不只屬於專業藝術家，而是人人皆可參與的生命實踐。當這樣的載體進入你的生活，它也會持續觸發你、你的家人或朋友，再一次拿起筆，書寫屬於自己的文字與心聲。

《楷行草鍛字心訣》

楷，教你立定心志；
行，提醒你調和進退；
草，啟發你縱橫自由。

這件作品承載我由氣功體悟到書法鍛鍊的心路，凝結為三篇心訣。鉛筆書寫，不是因為簡陋，而是象徵 –– 人人都能提筆，人人都能在日常生活裡鍛心養氣。

收藏它，就等於為自己或摯愛的人，帶回一份「修身的法帖」。它不是單純的作品，而是一把鑰匙，提醒你在浮躁的時代裡，隨時能回到筆下、回到呼吸、回到本心。

《北車情緣》

《北車情緣》是一張在台北車站偶然捕捉的照片，川流人海裡，一對情侶在告別前的瞬間凝結於鏡頭。這幅影像，也是一首未寫卻自成的詩：在人生的匆匆旅程裡，愛情的相遇總是最美的意外。藉由《詩書樂的相遇》，我為它補上詩的語言，願它不只是影像，更是一份祝福——獻給你、或你心中想守護的人。

《河洛唐詩》

這件作品是為《河洛唐詩》App 特別設計，畫面中的蠟燭象徵文化的火種，點亮唐詩的千年傳承。我以詩句題寫其上，寄託的是對未來的願景：願詩意不止於典籍，而能延伸至數位、影像與生活。

收藏此作品，不僅是擁有一張攝影詩畫，更是參與一場文化的接力。蠟燭的光芒也將因你的收藏，而化作「代代相續」的印記——這不僅是藝術品，更是一份你能親手延續的文化火種。

《于右任詩》

這件作品是我首次參加中國標準草書學會聯展的展出之作，選寫于右任詩中最能引發我共鳴的一首，詩中深情描繪了對祖國河山的摯愛。

作品的完成，承蒙恩師陳耀成的指點。書法講求臨摹，「臨」是觀照模仿，「摹」是筆筆描寫，細細體會。透過「摹」的方式，我得以在運筆速度與節奏掌握間，將前人的功力內化為自身的體驗。

收藏這件作品，不僅是擁有我書法歷程的里程碑，更是與于右任詩意、師承脈絡、古今筆法三者同時結緣。它既是一份藝術創作，也是對文化精神與書法傳統的延續。

《楓橋夜泊》系列

此次展出的三件《楓橋夜泊》作品，最初源自我在 2022 年製作單曲《河洛 • 楓橋夜泊》 NFT 的創作素材，如今以三種方式重現，構成一個完整的文化三部曲。

第一件，以果汁筆金墨書寫，見證我從不滿意自己的硬筆字，到逐漸練就自信筆觸的過程。它象徵著自我超越與心境轉化。

第二件，來自我的硬筆老師小黑大叔之手。他在硬筆書法界桃李滿門，作品不僅是一幅書寫，更是一份師承與技藝的印記。

第三件，以毛筆演繹唐詩，並融入納西族東巴文這一「象形文字的活化石」。它既延續漢字傳統，也展開跨文化對話，讓唐詩的意象在另一種古老文字裡重生。

收藏這三件作品，不僅是珍藏三幅書法，更是收藏一段自我成長、一份師承傳統，以及一次跨文化的嘗試。它們彼此呼應，組成了一個獨特而完整的文化套組。

Muse 創意設計獎獲獎海報

榮獲 2023 年 Muse Creative Awards 銀獎，本作以「視力測驗圖」的意象，表現人們對行草書辨識能力的落差。版面詩文由我親撰（詩文的白話翻譯詳見此連結），行書部分使用與陳耀成老師及 justfont 合作開發的「洛神行書」，草書則是我親手書寫的硬筆標準草書。

此作的主題是「識繁書行草––兩岸文字統合芻議」，就是要推廣「印刷用繁體，手寫行草書」，有很多的簡體字都是從草書演化而來。

你看過草書的「招財進寶」嗎？它就藏在詩文裡，等待細心的觀者發現。這份隱喻，不僅象徵財富的祝福，也映照草書傳承在當代的危機與價值。

詩意回應 2023 年底總統大選的氛圍，寄託我對兩岸和平與文字統合的殷切關懷。

收藏此作品，不只是收藏一幅國際獲獎的設計海報，更是將一份文化宣言與隱藏祝福帶回家。它見證了在動盪時局裡，創作者以文字和設計發出的呼喚，也讓收藏者成為傳承草書、守護和平的同行者。

《招財進寶》系列

「招財進寶」是世人共願，亦是最直白的祝福。我以書法合體字，將這句傳統吉祥語重寫於不鏽鋼濾網之上——這種幾乎萬物皆可書寫的嘗試，正是為了在 3C 盛行的時代，重新喚醒社會對手寫字的重視。

不鏽鋼不易腐壞，金色墨水與紅漆各自帶出不同的華美寓意，讓祝福得以「長久不敗」。這兩件作品，一個保留金屬原色，象徵穩固的財富根基；另一件朱紅輝映，寓意喜慶與豐收。

收藏此系列，不只是收藏藝術品，更是收藏一份跨越時代的祝福。隨著「識繁書行草––大中華文字統合運動」的推展，這兩件獨二無三的作品，亦將隨文化價值的發酵，而愈顯稀珍。擁有它，意味著同時收穫財富的祈願與文化傳承的榮耀。

《毛詩序》＋《子曰詩禮樂》＋《詩言志(Music)》

這三件作品是一個套組。

《毛詩序》的這段摘錄文，清楚地描述了言語、詩、跟歌、舞之間的情感上不同層次的關係！依《毛詩序》所標定的「詩」的定義，凡是用來書寫「志向」的言語文本，都可以稱作「詩」，因為在情感上不足以表達「詩的志向」，所以要用「歌」來表現，當使用「歌」來表現還不夠，就再加上肢體語言用「舞」來表達！

《子曰詩禮樂》這個作品，引述了《論語泰伯篇》的一段話，白話的意思是：孔子說，人的教化應從詩歌中啟發興趣，在禮節中建立規範，在音樂中完成德行陶冶。

《詩言志(Music)》這個作品，則是引述《尚書 • 堯典》裡的話，「詩，即是用來表達志向的文字組合。歌，便是我們反覆傳唱詩文的內容，定調成永恆不變的音階。不論是誰，都能駕馭調控嗓門的音階起伏，讓自己的聲音貼緊這個永恆不變的音階。最後，就是留意音律彼此的和諧，不論是從語音音高轉譯為音階起伏，一律都能達成音聲的和諧！」

不管是哪個漢語語系，都有其「陰陽四聲」的變化，這些語音的變化，都具有音樂性。在這個作品裡，我特別用五線譜來標示《尚書 • 堯典》這段話的國語語音四聲變化，歌曲的旋律自然崁在字音的起伏高低，這就是「依字行腔」這個專業術語的古典依據。

這套作品不僅重現了詩、書、樂三者的源流，也把千年經典轉化為可視、可聽的當代藝術。收藏此套組，不只是珍藏三件書法作品，更是把中華文化「詩、樂、舞合一」的核心理念帶回生活。這是一份既具藝術性又具思想厚度的收藏，亦是一份對經典傳統的守護。

《無住生心》

《無所住生其心》以《金剛經》為核：近看是細節，遠看是全局；不住於一隅，方能見其全貌。作品以中英文詩句作為視線導引，帶領觀者在圖像中「退一步，轉一圈，再入其境」，練習從三百六十度看世界。這既是一張作品，也是一次看見之道的練功。

本作原為我早年的數位繪圖與中英詩文結合之作。隨著時光流逝，原始數位檔已不復存在，僅存的這一版本因而成為獨一無二的藝術遺珍。收藏它，並非單純擁有一件藝術品，而是與「無所住而生其心」的法義共鳴。它讓人記得：世界不因固著而存在，而因心能在流變之中不斷再生。這份收藏，是一次與佛典智慧的實踐連結，更是一種日常修行的提醒。

《河洛唐詩》iOS App

這套 iOS App 是我與閩南語博士梁烱輝博士合作開發的成果，嘗試以數位方式推廣唐詩之美。收費版因蘋果的政策差異已下架，如今只剩免費版仍能在 App Store 下載。

它不僅是一個 App，更是見證文化與科技交會的珍貴嘗試。

若你願意收藏這次展覽的作品，就是在支持我繼續投入更新與推廣，讓《河洛唐詩》的數位火種不致熄滅。收藏作品，即是為未來的文化傳承添上一分助力。

《Love∞Earth》iOS App 截圖（已絕版）

這件作品源自我早年製作的心靈音樂，後來轉製為 iOS App，如今已被下架，僅存的截圖成為時代的印記。畫面借用了達文西《人體比例圖》，置於東亞地圖與宇宙背景之上，象徵東亞的文藝復興，以及地球對人類無差別的愛。

作為本次展覽中唯二的非賣品，它不只是藝術的展示，更是一份文化的宣言：只要兩岸之間不起戰火，只要台灣不重蹈烏克蘭的覆轍，歷史就仍有機會開啟屬於東亞的文藝復興。