第28屆上海國際電影節綜述-我的上海國際電影節觀察日記|在電影節
2026年的第28屆上海國際電影節於6月21日落下帷幕，而今年的展映則延長至28號，使得本年度的上海國際電影節成為歷史最長的一次，而本次筆者的選片則更希望在上影節的各大單元中進行選擇，無論是安傑伊·瓦伊達還是比利·懷爾德，電影大師們的作品都值得在大銀幕重看，更不用提今年搶票時爆火的《羅斯》或是《南國，再見南國》。2025到2026許多我們熟悉的面孔離開了我們，塔爾·貝拉、雷德福、懷斯曼等等，而能在大銀幕上一覽這些導演們的作品也是幸事一件。
作為上海國際電影節的專業傳播支持，凹凸鏡DOC推出多篇原創及轉載稿件。其中，《2026上海國際電影節獨家推薦片單（紀錄片部分）》《2026上海國際電影節獨家撿漏片單》，讓很多觀眾在選擇紀錄片觀影時不迷路，成功推介了很多優秀紀錄片作品。
我們還採訪了今年紀錄片單元的評審劉擎，完成採訪稿：《金爵獎紀錄片單元評審劉擎：在紀錄片中漫遊這一時代》，還採訪到了最佳紀錄片《別擔心，爸爸！》導演顧筠，推出專訪：《別擔心，爸爸！》：中國爸爸與視障兒子的愛與糾葛，推薦大家閱讀。
凹凸鏡的小夥伴觀看了多部入選上海國際電影節的優秀作品，整理出短評一組，以饗觀眾。
作者：Phaedrus（池憲卿）
編輯：張勞動
《南國再見，南國》
高哥（高捷）接到小麻花（伊能靜）的電話，趕到夜市見到被揍得鼻青臉腫的扁頭（林強），沒動手而是找到刑警欲討公道，卻被反抓，明白自己的尷尬處境——原來“棄武從文”只會使自己更難堪。可是以前混黑社會的日子，想想得來的也只有失落。
短評：
本屆上影節看的第一部電影，SIFF經典-4K修復單元，也是大銀幕重看，4k修復版讓色彩和黑暗中的細節更加明晰，依稀記得這是個倒霉的黑道的故事，無論是前往南部解決問題本身，還是喝醉後大喊“我就開餐館 我也要過五關斬六將”的無奈，人物之自然亦或是南部人文氣息與風光的交融都堪稱完美。
《羅斯》
故事取材於歐洲歷史上多起女扮男裝的真實事件。十七世紀早期，三十年戰爭結束後，一個女人偽裝成一名叫“羅斯”的士兵出現在一個偏僻的新教村莊，聲稱自己是一座荒廢莊園的繼承者，努力獲得村民的接納。
短評：
官方推薦-影展精粹單元，第76屆柏林國際電影節最佳主角獎，一部完全由桑德拉·惠勒的形象和演技所主導的電影，首先沒有預料到這個故事的文本原來如此原始，反奧蘭多式地對原始封建性別意識和宗教社群文化的抨擊，也就是“羅斯會被懲罰的悲慘遭遇僅僅只是因為她是一名女人”，的確是為了女主衝刺的，惠勒的演技很出色 結尾讓人想到聖女貞德蒙難記，許多微小元素也有對性別意識的新思考，但除此之外稱不上有何突破
《高中》
記錄了費城東北高中的師生互動，通過將家長座談、性教育演講、課堂討論和教務懲戒等獨立場景反映現代教育機構的權力運作模式。以直接電影手法、尤其是大量的局部特寫作為社會學檢驗方式，貌似無序的剪輯實則通過獨立場景的並置達到敘事的遞進，從而不斷深入教育權力手段的弊端在空間和時間維度的影響。
短評：
向大師致敬-特別紀念單元，26年年初剛剛去世的美國紀錄片泰斗費雷德里克·懷斯曼的早期作品之一，他的鏡頭就像電影里在午餐時間遊蕩在走廊的高中生一樣 期待着被教導主任問“你是否有通行證”，這個片段也形成了某種三位一體：懷斯曼的鏡頭、高中生的狀態以及美國公立高中的教育體制和權力結構。片段和片段間的銜接很有心意，大量精心設計的特寫和所記錄的足夠廣的高中教育萬象讓電影時至今日看更具意義
《超級鬧市》
漢諾威一家超市門廊內，藏着名為 “克勞斯・邁恩” 的小酒吧。店主傑西・布朗斯克終日伴着簡餐與酒水，過着平淡的生活。一夜，他自認撞見入室竊賊，一紙律師函卻隨之而來，讓酒吧瀕臨絕境。現實與幻覺的界限逐漸模糊：究竟是誰，妄圖奪走他的人生？影片以剪紙動畫、搖滾配樂與真幻交織的手法，在平凡日常中悄悄織入幽默與詭譎。
短評：
一個德國小鎮中年男人的遭遇，荒誕而充滿黑色幽默，對“正常”的生活充滿偏執的他卻逐漸離“正常”很遠。微縮模型和劇本構建的故事究竟是真實還是幻覺，讓他的日常逐漸走向失控的真的是那個邪惡雙胞胎還是酒精作用，又或者是深埋在心底的童年陰雲，電影把人帶入不斷猜忌和懷疑的漩渦中。
《燃燒吧，爸爸》
即將大學畢業的顧立言（文淇 飾）與精明伶俐的母親吳開蒂（倪虹潔 飾）關係微妙，隨着父親顧衛星（喻恩泰 飾）的久病離世，二人不得不一起應對繁瑣未知的喪葬流程。這對性格迥異的母女在各類啼笑皆非又荒誕抓馬的事件中彼此了解，各自成長，開啟了中國家庭面對離別的新視角。
短評：
殯葬類型的電影，有喜有悲的溫情故事，當親人離世後，完成治喪、入葬等一系列身後事的家屬們或許不會以哭喪和極度的悲傷來應對這種痛苦，但是當逝者曾經的美好回憶在往後的人生中出現時，真正的追憶。全片高濃度的上海話和主角臨近畢業的生活也都很好地呈現了滬上青年的城市圖景
《紙盒藏謎》
1974年，司徒偉平因涉及一宗謀殺案被判入獄，多年來他堅稱冤枉提出上訴，而探員陳獎認為案件有蹊蹺，繼續展開追查，直至二十年後，才發現真相一直在原點，司徒偉平亦終要面對自己的心魔……
短評：
影片改編自香港七十年代發生的真實兇殺案件，電影主要講述了該案從案發、警方調查、定罪、上訴再上訴等數十年，影片在多位角色的視角不斷變化中展開，以其獨有的剪輯風格讓觀眾在線索的出現和矛盾的證詞描述里搖擺。
《哈莉瑪》
她叫哈莉瑪，住在摩洛哥海邊，靠撿拾和售賣貽貝維持生計。一通陌生電話，讓她埋藏已久的過去重新浮出水面。丈夫離世後，哈莉瑪獨自留守山區老宅。那片土地正經歷劇烈的變遷，家園、生計與歸屬，一切都變得不再穩固。喪親、困頓、流離接連而至。命運一次次把她摁在地上，但她從沒認過輸。導演曾是新聞攝影記者，用冷峻的鏡頭記錄下這場一個人的戰爭。影片沒有宏大的吶喊，只有日復一日的韌勁：在流動與失去之中，一個女人用最硬的骨頭，尋找屬於自己的立足之地。
短評：
摩洛哥“另類”八旬老奶哈莉瑪的生活，在山丘和海洋組成的遼闊世界裏，她正面臨着信仰律法與地下生意之間的糾纏和掙扎，而她所僅剩的土地也面臨着變動，在這樣的生活之下其所展現出的堅強毅力會帶領她走向什麼樣的命運。
《大西洋》
超市員工丁茂意外煮熟了店裏的觀賞鯊魚，他開始聽到一個奇怪的聲音。從南方城市到東北荒原，丁茂試圖找尋父親的蹤跡。在尋親的旅程中他用廢棄遊樂場、冬日動物園、賣鯊魚肉的超市拼湊出父親的荒誕人生。怪誕的實驗音樂人、能聽懂動物語言的算命瞎子、被鯊魚咬斷雙腿的馴養員和繪本女畫家，在聲音的指引下，一切都有所聯繫。
短評：
截至今年所看到的華語電影中的最愛，奪得了金爵獎，一部主做“聲音”的奇幻電影，主角從深圳回東北尋找生父的過程，隨着電影推進，時間以及敘事的主人公也隨之不斷變動，在轉型的蕭瑟與陣痛、世紀交替的焦躁中逐漸拼湊起其父親的故事。而在當下主角所遇見的不同人物也或多或少有着淵源，“鯊魚”，“大西洋”等元素使他們的命運交織在一起。記憶與想像的邊界不斷模糊，觀眾將宛如沉入大西洋底般，感受電影傳遞的潮濕而悶郁的氛圍。