我心目中電吉他之王 Jimi Hendrix 之徹底攻略
去年底聽 Patti Smith，她首張專輯《Horses》的終曲〈Elegie〉是給 Jimi Hendrix 的輓歌，而翻唱專輯《Twelve》的開場曲就是〈Are You Experienced?〉，可見 Jimi 在她心目中的地位。於是今年我的「瘋樂記」就讓 Jimi 來打頭陣吧，恰好我有去年買的 Jimi 傳記還沒讀，趁機一次解決，邊聽邊讀甚有趣。此書書名 "Room Full of Mirrors" 來自 Jimi 身後出版的專輯《Rainbow Bridge》中的一首歌，我從前竟沒聽過這張。所以說，是不是真的要來好好認識一番 Jimi Hendrix？
我有 Jimi Hendrix Experience 的三張錄音室專輯 CD，還有選輯《Both Sides of the Sky》的黑膠唱片。我家牆上就掛著大大的《Axis: Bold as Love》的海報，靈感來自 2013 年去新加坡住的聖淘沙 Hard Rock 飯店，房間主題就是 Jimi Hendrix，在那紫霧下的 Woodstock 演唱會上嚎哮起美國國歌的身影前入睡，多有 fu！
台灣在 2019 年上映過電影《吉米罕醉克斯傳奇》，其實這就是 1973 年的經典片《Jimi Hendrix》重映，我也把握機會去看了。我還在當年八月造訪 Jimi 的故鄉西雅圖，主要就是為了在無與倫比的 Woodstock 五十週年時刻去看看他。
Jimi 從來都是我最愛的吉他手冠軍，我就愛他不刻意跟你飆速卻用創意與各種手法讓電吉他變成藝術的音樂風格。可過去沒把他後面的作品好好聽過，也不是很了解其生平故事。趁著這個機會深入徹底去認識 Jimi，總算給了自己偶像一個交代。
Jimi 在正式以個人名義出道前，幫許多其他人伴奏過，也曾加入他人樂團。但這些都為時不久，也不是很穩固的位子，比較像是臨時工。主因是 Jimi 非池中魚，看他在 Curtis Knight 樂團中的模樣，那髮型和穿著都跟其他人不同，就可見他有多麽特立獨行；或是他加入 Little Richard 樂團的場子，以他的帥度、髮型，難怪小理查會對他看不順眼。再加上他吉他彈得超級招搖，怎能不搶了主角的風采呢？
在美國找不到識貨伯樂的 Jimi，後來竟被英國搖滾團 The Animals 的貝斯手 Chas Chandler 發現並在 1966 年九月底帶去倫敦發展，然後招募貝斯手 Noel Redding 與鼓手 Mitch 與 Mitchell 作為節奏組，三人組名喚 "Jimi Hendrix Experience"。Jimi 過世於 1970 年 9 月 18 日，如流星一般的四年間發行過三張錄音室專輯、一張現場專輯，以及一張精選輯。
Experience 樂團在 1969 年六月解散，不久後 Jimi 招募其他樂手成團，八月的 Woodstock 場子上 Jimi 就用 "Gypsy Sun and Rainbows" 這名字稱呼他們自己，並說「我們只不過是『一群吉普賽人』（band of gypsies）。」後來團員陣容再變，只剩下 Jimi 軍中認識的老友貝斯手 Billy Cox 與行走江湖時認識的鼓手 Buddy Miles，此時的樂團名稱就被叫做 "Band of Gypsys"。
1970 年一月底 Band of Gypsys 解散，稍後 Mitch Mitchell 回歸，Jimi 就和他與 Billy Cox 繼續演出，直到最終。這段期間他們沒取特別名字，通常是再被喚做 Jimi Hendrix Experience 或者直接就是 Jimi Hendrix。
因為 Jimi 實力太強卻又過世太早，且十分投入於音樂事業上，使得他生前留下為數眾多的未出版錄音，半個多世紀以來唱片出不停，包含挖掘各種壓箱寶的合輯和現場，我想應該是搖滾樂迷太懷念他了，怎麼樣都覺得聽不夠，巴不得他在世時的每次表演——無論公開不公開——都有錄音能聽。甚至原本已推出過的某場演唱會專輯，都在後來以各種更完整的樣貌重新面世，而我幾乎都略過早年的刪減版，只聽後面更完整的版本，一套三四五片者比比皆是，以致又聽了超多首歌。總之，一個半月以來我聽了 45 張唱片以及許多單曲，對他的全套曲目日漸熟悉。以下便是我的聆聽清單。
錄音室專輯
Are You Experienced (1967/5)
Axis: Bold as Love (1967/12)：我直接聽去年出的豪華套裝，4CD，包含一大堆歌曲的不同版本、outtakes、現場錄音。
Electric Ladyland (1968/10)：這三張 Jimi 生前僅有的錄音室專輯，我都很久以前就有 CD，前兩張早已聽爛，這第三張中有些歌過去甚少聽，但現在認真複習完後佩服得五體投地，尤其是 13 多分鐘的〈1983... (A Merman I Should Turn to Be)〉，從前總嫌太長、結構鬆散，又沒有認真看歌詞，不曉得在唱什麼，每次輪到這首幾乎都跳過。但這次認真聽後才感受這首歌的厲害之處，無論此曲演奏幾乎都是可以作為 Jimi 整個生涯的代表作，尤其歌裡返樸歸真的意象更深得我心。有趣的是，本文一開始就有說，我是因 Patti Smith 而來聽 Jimi Hendrix 的，沒想到近日她接受樂手巢的訪問時說到末日前五分鐘最想聽的歌，竟然就是這首！她還說這首歌名很長的歌她常常弄錯，但其實這首歌也不可能 5 分鐘聽完，因為它長達將近 14 分鐘～ Patti 如此推崇這首歌真是令我太開心了！
以下為 Jimi 身後留下的錄音室作品：
The Cry of Love (1971/3)：過世後第一張全新錄音室作品專輯，原本就包含部分 Jimi 作為第四張專輯的素材。
Rainbow Bridge (1971/10)：包含部分第四張專輯的素材。
War Heroes (1972/10)：包含部分第四張專輯的素材。以上三張合起來幾乎涵蓋了所有 Jimi 生前未能及時出版的創作。其中〈Stepping Stone〉的鼓是歸隊後的 Mitch Mitchell 所打，我個人覺得聽起來比 Buddy Miles 的表現（可參見 1969 年底跨年在 Fillmore East 的演出）更精彩且更適合 Jimi 的風格。
Loose Ends (1974/2)：只有在英國出版的選集，其中有過去各式美國唱片都沒有出現過的歌〈The Stars That Play with Laughing Sam's Dice〉，我想是因為歌名太藥了：STP with LSD，兩者都很嗨～ 這張專輯還有一個趣味，就是有 Jimi 翻唱〈Blue Suede Shoes〉，據考證這段錄音發生在 1970 年 1 月 23 日，那正是 Band of Gypsys 時期。一開始 Jimi 要求 Buddy Miles 用一種「老派」（old-time）的方式來打鼓，特別強調只要用鈸和小鼓，但 Buddy 卻踩了好幾次大鼓便馬上被 Jimi 糾正。這不禁令人聯想，是不是 Buddy 對音樂的理解力真的比較不足，才導致 Jimi 後來拋棄他而找回 Mitch Mitchell？
Crash Landing (1975/3)：還是有首次見到的新曲子，真讓人訝異 Jimi 到底錄下過多少東西啊？這張也是 Alan Douglas 製作的開始。跟據傳記所載，在長期掌控 Jimi 的經紀人 Michael Jeffery 於 1973 年去世後，Jimi 父親找來一位民權律師接管其遺產，然後那律師又找來製作人 Alan Douglas，由他主導 Jimi 身後留下的音樂遺產。Alan 找了一些跟 Jimi 沒有半點關係的樂手在錄音室疊錄樂器音軌上去，但這都是 Alan 個人想法，不代表 Jimi 創作初衷與方向。所以，以下幾張專輯，一般樂迷都不跟它太認真。倒是我的愛曲〈Peace in Mississippi〉在此首度出現。
Midnight Lightning (1975/11)
Nine to the Universe (1980)
Voodoo Soup (1995/4)：Alan Douglas 把持二十年的最後操盤，嘗試呈現出 Jimi 第四張專輯的樣貌。我不喜歡〈Room Full of Mirrors〉中的鼓，原曲 Buddy Miles 打的節奏緊湊而有民族音樂手感，卻被置換成陽剛十足的搖滾味，我就問為什麼？
First Rays of the New Rising Sun (1997/4)：在 1995 年七月 Jimi 父親取回版權並成立家族經營的 Experience Hendrix 公司後，他們找回從前多次與 Jimi 合作的知名錄音大師 Eddie Kramer，重新發行一系列未經改編的原初錄音，此即起點。一般認為後此後發行的作品才算正典，而之前二十年的 Alan Douglas 版唱片幾乎都絕版不再重發。而新時代的首選當然就是更完整形塑 Jimi 的第四張專輯，這張唱片有 17 首歌，因為 Jimi 原本就打算做雙專輯甚至三專輯，故之前散落在《The Cry of Love》、《Rainbow Bridge》和《War Heroes》三張唱片中的歌都只是一部分，至此才終於以接近原貌的形式出現，而且 "First Rays of the New Rising Sun" 就是 Jimi 提議過新專輯的候選名稱。
South Saturn Delta (1997/10)：繼續有新發現。
Valleys of Neptune (2010/3)：繼續有新發現，標題曲就是。過年期間我去台東採茶，店家有 DIY 型染，我就搞了個封面上去，雖然一坨黑完全看不出來超好笑！
現場專輯
Band of Gypsys (1970/3)：這是 Jimi 生前出版的唯一現場專輯，1970 年元旦在 Fillmore East 的演出，多首當時未發表的新歌，〈Machine Gun〉更是流傳千古！
Hendrix in the West (1972/1)
Live at Winterland (1987)：1968 年十月。
Live At Woodstock (1999)：1969 年八月，Gypsy Sun and Rainbows，搖滾史上最有名的時刻，星期一早上的壓軸，還有那風馳電制的美國國歌。聽完這完整實況後，1970 年 Woodstock 原聲帶中最後 Jimi 的部分、1971 年的《Woodstock Two》和 1994 年的《Woodstock》都不必聽了。
Live At The Royal Albert Hall (2000)：1969 年二月在亞伯廳的演出，在 1971、72 年連續推出《Experience》和《More Experience》兩張現場，都只有選收部分歌曲，而且現在都很難聽的到。且因為有版權爭議至今始終沒有出版過完整的錄音，但非正式的靴腿不斷。這是一間法國廠牌出的，還不錯。樂迷應該無不期待完整版有朝一日出土吧？
Blue Wild Angel：Live at the Isle of Wight (2002)：取代 1971 年的《Isle of Wight》。1970/8/31 懷特島音樂節是 Jimi 在英國的最後一場演出。22 分鐘的〈Machine Gun〉必聽！
Live at Berkeley (2003)：1970 年五月在加州柏克萊。
Live at the Isle of Fehmarn (2005)：1970/9/6 在德國 Fehmarn 音樂節，Jimi 生前最後一場正式演出，也是從 1970 年四月到九月的 "Cry of Love" 巡迴之終點。非正式靴腿。
Live at Monterey (2007)：取代 1970 年的《Historic Performances Recorded at the Monterey International Pop Festival》中的 Jimi 部分。1967 年六月 Jimi 回到美國首次演出就是這場，在台上燒吉他獻祭，一戰成名。
Winterland (2011)：難得聽了 1987 年的《Live at Winterland》後也聽這個 5CD 完整版，太精彩了！
Freedom: Atlanta Pop Festival (2015)：1970 年七月，估計有二三十萬名觀眾，是 Jimi 表演過最大的美國場子，遠遠超過 Woodstock——當時壓軸的他上台已是星期一早上九點，在場只剩兩三萬人有幸目睹。
Songs for Groovy Children: The Fillmore East Concerts (2019)：Band of Gypsys 1970 年那張的完整錄音，也取代 1999 年的《Live at the Fillmore East》。這是 1969/12/31 與 1970/1/1 在 Fillmore East 兩天共四場演出的完整版，驚人地共 43 首！在唱〈Voodoo Child (Slight Return)〉之前 Jimi 說這是黑豹黨國歌...
Live in Maui (2020)：1970 年七月，拍《Rainbow Bridge》時的實況。
Los Angeles Forum - April 26, 1969 (2022)
Live At The Hollywood Bowl: August 18, 1967 (2023)
合輯、選輯
Smash Hits (1968/4)
Blues (1994)：專門選一些 Jimi 演奏自己的和其他前輩們的藍調曲，能充分感受他的功力，把藍調帶入一種外太空奇幻感。
Experience Hendrix: The Best of Jimi Hendrix (1997)
BBC Sessions (1998)：有 Jimi 惡整 Lulu 節目的實況。
The Jimi Hendrix Experience (2000)：4CD，有各種稀貨。
Martin Scorsese Presents the Blues: Jimi Hendrix (2003)
Burning Desire (2006)
West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology (2010/11)：4CD，有許多之前未出版的錄音。尤其是 CD1 全部都是 Jimi 生涯早期在美國幫他人伴奏或加入他人樂團時錄的曲子，從著名的 The Isley Brother、小理查到較不知名的 King Curtis、Don Covay、The Poindexter Brothers 等等等，這段淬煉的艱苦歲月在傳記書中佔有很大篇幅，邊看書邊聽這些歌，很有感。
People, Hell and Angels (2013)
Both Sides of the Sky (2018)：倒數第二首〈Send My Love to Linda〉頗有趣，這個 Linda 是指 Linda Keith，就是她最早在紐約發掘了 Jimi，並將他引薦給後來的經紀人 Chas Chandler。她當時是滾石吉他手 Keith Richards 的女友，很賞識 Jimi 還導致 Keith 吃醋。顯然這首曲子是獻給她的，但僅限前半部，後半部是嫁接其他 solo 段子。
Electric Lady Studios: A Jimi Hendrix Vision (2024)：Jimi 的錄音室 Electric Lady 建好後他自己卻沒使用過多久就過世了，於是乎推出他在自家錄下的東西也是合理啦。
其他
節奏藍調歌手 Curtis Knight 的團原本叫 The Lovelights，不久後改叫 The Squires，Jimi 都身在陣中。1965 年底到 1966 年去英國之前，他就是這個小 R&B 樂團的吉他手，雖然只是伴奏，但聽得出來他風格鮮明。Jimi 爆紅後這些錄音被小廠牌趁熱出版，在 1967 和 1968 年底各推出了《Get That Feeling》與《Flashing》兩張，Jimi 其實很生氣被如此剝削。直到 2015 年 Hendrix 家族公司才重新混音並推出了以下三張，兩張選集與一張現場：
Curtis Knight and the Squires - You Can't Use My Name: The RSVP / PPX Sessions (2015)
Curtis Knight and the Squires - Live at George's Club 20 1965 & 1966 (2017)：現場。
Curtis Knight and the Squires - No Business: The PPX Sessions Volume 2 (2020)
來感受一下〈Get That Feeling〉這首，他們玩了十分鐘：
在 Jimi 身故後推出的上面那些合輯中有多首與他人合作的錄音，包含 The Isley Brothers、Little Richard、Curtis Knight、Lonnie Youngblood、Brian Jones、Stephen Stills、Ghetto Fighters、Johnny Winter 等等，大小牌都有，但不變的是他火辣的電吉他。我特別要貼和德州藍調大將 Johnny Winter 的合奏，Jimi 當時已出三張專輯，Johnny 也出了兩張，他倆在風華最盛時的紐約錄音室裡交鋒，錄下 Guitar Slim 的藍調老歌〈Things I Used to Do〉聽 Jimi Fender Strat 的推弦 vs Johnny Gibson Firebird 的滑管，藍調搖滾迷千萬不能錯過呀！
有個北愛樂團 Eire Apparent 他們只出過一張專輯《Sunrise》(1969/5)，特別的是由 Jimi 當製作人 ，他並親自彈了幾首歌，照樣很辣！
Jimi 也與多位藝人在他們唱片中合作過，主要是彈奏樂器而非唱歌。以下是我聽過的：
Fat Mattress - Fat Mattress (1969/8)：Noel Redding 在離開 Jimi 後作為吉他手參與的團首張專輯，Jimi 在〈How Can I Live〉中打鼓！
Timothy Leary - You Can Be Anyone This Time Around (1970/4)：這是迷幻藥教父 Timothy Leary 的宣講唱片，Jimi 在〈Live and Let Live〉這首中彈 bass！彈電吉他的是 Stephen Stills，超妙。
Stephen Stills - Stephen Stills (1970/11) ：在〈Old Times Good Times〉中彈電吉他。
Love - False Start (1970/12)：Jimi 與 Arthur Lee 在〈The Everlasting First〉中雙吉他。這歌在《West Coast Seattle Boy》中也有另一版。
Doriella Du Fontaine (1984)：1969 年十一月 Jimi 與詩人兼音樂人 Lightnin' Rod 在 Band of Gypsys 排練期間錄製的嘻哈繞舌曲，雖然直到 1984 年才出版，但請注意看看 Jimi 跨進融合搖滾、放克、嘻哈、饒舌等領域的成就有多早！
最後，我還聽了 1993 年出的一張致敬專輯《Stone Free: A Tribute to Jimi Hendrix》，這張我從前有買錄音帶。其中好幾首歌製作人是最正宗的 Eddie Kramer，包含〈I Don't Live Today〉，其表演者是 Slash、Paul Rodgers 以及原始 Band of Gypsys 的 Billy Cox 和 Buddy Miles，我當年不識其威，現在懂了！
生前只出過三張正式專輯，最終我聽了 45 張，還有很多次等選集和非官方靴腿沒聽，也聽不到。而我深信 Jimi 的唱片絕對不會停止在此刻，畢竟他生前大量錄音與演出，能量似乎源源不絕，縱使生命終了前度過一些迷茫時分，但仍不減其創作靈感。譬如傳記書中就提到〈Red Velvet Room〉、〈Scorpio Woman〉、〈Between Here and Horizon〉... 這些是什麼歌呀，我在網路上想聽都找不到。還有傳說中的聖杯——第五張專輯《Black Gold》（《West Coast Seattle Boy》的最後一首〈Suddenly November Morning〉就是它的第一首）、死前兩天在倫敦俱樂部與 Eric Burdon 登台唱〈Tobacco Road〉、死前幾小時寫下歌詞的〈The Story of Life〉是否可能有旋律...
繼續活下去，我等那一日日的到來。