攝影風格還是攝影主題？喜好才是重點

拍攝風格，前幾年拍攝時一直琢磨甚至卡在這個詞，好像找不到自己很標誌性的作品，直到遇到某位大哥說，你拍的東西一直以來都在追求光比…

開始被人記得拍過什麼，比拍過誰還要印象深刻時，才真正的去檢視跟整理，拍攝的思維是如何構成的；我覺得偏好真的會體現在作品中，例如我很喜歡拍臀部曲線，就會被人記得，翻開作品也有蠻多張會強調身體部位，也被稱讚過拍的屁股很好看（？）

日系、韓式、歐美、泰妝，我覺得都是後面加上去的定義，就跟早期的古典樂也沒有什麼田園、命運，都是後來人取的曲名。

找到自己的喜好，往深度去鑽研，也要時時抬起頭來去找到不同的素材，欣賞電影、看展覽、追動畫、看小說、繪畫，每個視覺創作都是養分，沒有什麼只有或是應該的絕對值。

婚紗作品也從棚內走到街頭，台灣街景成了台灣感性，20年前的Taipei walker還有志村健遊台灣，跟金城武一起合作的街頭作品，都是很有趣的參考。

流行成了復古、熱門成了回憶，唯有不斷學習跟累積，再去組合不同的素材，產生出有趣的畫面。

攝影就是如此燒錢而令人著迷。