为什么很多考完高级别的孩子再也不碰琴了

我认为考级可以逐渐退出音乐教育的舞台了，不是不能考，只是没必要占据主导位置，也没必要考5级往上。

5级以内的曲子足够业余学音乐的孩子充分玩转，首先绝大部分业余学琴的孩子弹不好技术艰深的曲子，别说7级8级那些对于速度与音乐层次有一定要求的，6级考级的曲子比如门德尔松的「威尼斯船歌」（选自无词歌），很多孩子都弹不好，注意看是弹不好，不是弹不下来。

曲子弹不好听，很多时候并不是技术不到家，而是缺乏音乐的理解能力。

华人孩子学钢琴普遍存在的一个问题就是，偏向于按照学校教育的标准去衡量艺术，比如一个学期必须学完一个学期的课程，不管这个孩子有没有真正理解知识、建立自己的逻辑框架、摸清规律，反正一个学期结束了必然要考试。

其实钢琴本可以无序学习的，完全可以不被一个框架框住，完全可以在学习的过程中建立自己的一套偏好与审美，然后磨练技术、提炼出属于自己的一套音乐体系。

但这帮人偏不，他们给学钢琴制定教学进度与指标，用级别框住音乐的喜好，告诉你一年要考3级、三年要考5级，然后为了考级你必须吃下哪些教材、具备怎样的手指机能。

我经常拿4级的曲子给6级水平的孩子做练习，拿6级的曲子给3,4级水平的孩子做练习，有的孩子会说老师你为什么给我练这么难的？

我说不要被级别框住了，学曲子的前提是你需要从某些曲子中提炼技术、理解音乐，而不是为了进度。

如果考级不能提升一个人对音乐的审美，那么这个模式也许就是错误的，我们不能因为大多数人都跟随这个模式而舍弃质疑的权利。

其实弹琴不好听，就是音乐的审美能力不足，但学钢琴为的是什么？不就是为了理解美、解构美、运用美吗？

莫扎特的「C大调奏鸣曲」很多孩子弹过吧，弹得好听吗，我听过藤田真央的现场，那可太好听了，完全颠覆了我对莫扎特奏鸣曲的认知，Daniil Trifonov在韦尔比耶现场演奏过柴可夫斯基的「甜美的梦」，也就4级左右难度，但是你有他弹得那么好听吗？

很多华人学生甚至瞧不起「土耳其进行曲」，说曲子太简单，我在小学几年级的时候就弹过，但是请问你弹得好听吗？

我们学钢琴完全走偏了，把难度当结果、级别当能力，很多考完高级别的孩子甚至不愿意碰简单的曲子，认为没意思。

我现在给学生上课进度都很慢，一边讲乐理一边讲技术，让他们理解什么是复调思维什么是功能和声，一点一点的解析曲子，把简单的曲子弹美好。

当然学钢琴我说了不算，主要看家长能否认可这样一种无序的状态，学钢琴是三方面的共同契机，老师、学生、家长三方面的态度与要求达成的最终共识。

但是在这之前作为老师，必须为学生提供多元化的教育模式，而不是一上来就制定考级方案。