时尚杂志封面｜春夏：就是想多要一点真心

本文为《AmOrFashionBook》2026夏季刊封面故事。链接：https://mp.weixin.qq.com/s/qbsDTe-xqTteb6xFUL9E7Q

2016年，不到24岁的春夏凭电影《踏血寻梅》获得香港电影金像奖最佳女主角。站在领奖台上，她形容自己是“一只透明的玻璃杯”。王佳梅被盛进来，她也第一次被电影世界看见。

之后十年，《明月几时有》《第十一回》《刀背藏身》……不同角色陆续经过她。去年，电视剧《人生若如初见》播出。她公开谈论自己饰演的谢菽红时说，自己“不想使用这个角色”，也不愿意“使用我和角色的关系和感情”，更愿意把自己放在她的朋友、姐姐的位置。

从王佳梅到谢菽红，不同阶段的春夏谈起表演，都会让人感知到角色如何进入她、改变她，离开她。那些聪慧机敏的思考、丰沛直接的情感、自然流畅的表达，也成为了公众认识春夏的一条路径。

而这一次，我们想把镜头稍稍移开一点。

采访春夏时，她刚从《好女好男》剧组杀青不久。一个角色尚未从身体退场，自己的生活还没有彻底回来。于是我们就和她聊了聊最近的生活和工作中那些“无关紧要”的事情。这些看似发生在角色之外的事情，或许也是一个演员成为自己的方式。

世界经过她

杀青以后，春夏照例收拾带回来的大箱行李，也给自己留出一段从剧组抽身的时间。

每次去剧组，她都会带大量且齐全的行李。工作时，她也习惯全情投入，“其实我工作量没有特别大，但是我在这个状态里是比较消耗心力和精神力的。我觉得也是一种尊重吧。在剧组里，你的时间、精力都是完全属于别人的。”

人在片场往往是在不断解决问题，“信息过载的当下，是意识不到信息过载的当下。”春夏承认，自己没那么容易从一个角色和一个剧组里抽身。

所以，不工作的时候，她就很少出门，总是在发呆、看手机、打游戏、听音乐。她把自己的生活说得毫不精彩，甚至“非常无聊”。“我就是需要一点时间什么都不干。”她会给自己一个过渡期。

但一个人待在家里的春夏，并没有把外部世界关掉。她什么都看。

看好看的人、看好看的地方、看小猫小狗，看别人赶海、做饭、吃饭……“我的朋友都知道，我好像没有不看的。我对别人的生活充满了好奇。镜头当然有包装，观看也一定有偏见，但至少能窥见一隅。”她想知道那些自己无法抵达的地方，人怎么想象，又过着怎样的生活。

进组之前，她刚完成第20届FIRST青年电影展主竞赛单元初审，短片和长片一共122个小时。她没有强调“评审”，反复使用的是“学习、好奇、探索”。“我会想知道年轻的、第一次拍电影的人正在拍什么，又怎样观察世界。”大量观看也让她反过来确认自己，“看到自己的不足，找到自己的位置”。

做演员以后，她也很难再纯粹地看电影。看到表演，会想“怎么别人能演这么好”“如果是我该怎么演”；看到一个镜头，会思考为什么这样布光、猜现场发生了什么。她甚至曾为此困扰，后来问过其他演员，才发现大家都差不多。电影成为工作以后，也改变了一个人观看电影的方式。

但春夏看得很多，记得却很少。她不太记片名、人名和信息，从过去到现在都是如此，甚至也会忘记自己去过某个地方。一部电影看到三分之一觉得眼熟，看到三分之二才发现自己已经看过。

“因为我不会把它们变成资料储存在脑子里，也不会在之后调出来和别人谈论。所以我很难立刻说出我被某一个具体的人、一本书或者一部电影影响了。很多年前可能有过，某一个阶段也一定有过我觉得很喜欢的东西，但如果我现在已经想不起来了，那说明它至少在此刻，并没有非常明确地存在于我的框架和体系里，继续影响我。”

名字和信息会消失，但她相信当时产生过的感觉是真的、自己的体会是实的。她只是愿意让很多东西经过自己。

就是想多要一点真心

杀青以后，春夏通常还会做另一件事：见朋友。

快两个月没见，她想告诉大家最近发生了什么，也想知道朋友们经历了什么。“现在很多人都在别人的城市工作，不一定和家人住在一起，也不是每个人都有伴侣，但和朋友可以谈天说地，也可以有一些深度交流。”

朋友是慢慢选择出来的情感关系，剧组却是突然被放到一起的工作关系。

一部电影让原本陌生的人在几个月里共享作息、压力和一个必须完成的结果。春夏把片场形容成一个“非常纷杂的小社会”。演员站在镜头前，但摄影、美术、灯光、服装，每个部门都在改变最终留下来的那几秒钟。

“在现场，我从来没有感觉到有任何一件事情是我一个人可以完成的。”她甚至说，“任何的个人英雄主义和成功，在剧组都是笑话。”

人多，碰撞也多。春夏并不把自己排除在这些麻烦之外。她说自己不擅长沟通，也会因为自己的问题自责，因为别人的问题产生怨怼。但做得久了，她反而觉得，“工作中产生碰撞不可怕，可怕的是没有碰撞。”有争执，至少说明大家还想把事情做好。“只要能说出来的问题，都不是问题。”

剧组里，她也时常交到一些新朋友。大家首先因为工作认识，各自背着职责和压力，因此一个人额外显露出来的赤诚、直接和温柔，反而格外吸引她。

“每个人都可以成就你，每个人也都可以毁掉你。”

她常常觉得，做电影不仅需要专业能力，还要“有一点良心，有一点爱心”。她和剧组朋友聊过一个感受：拍电影这件事，本身总包含着一些奢望。

明明知道对方已经尽力，也知道现实条件有限，人还是会忍不住想再多要一点。“在既定的条件下，我已经给了你这些东西，你就不能再给我一点奇迹，一点点神话吗？”

这份要求并不只指向别人。春夏也承认，自己并不是每一次都能给出最理想的状态。一个角色在脑子里可能已经被想得很完整，但真正到了现场，身体、能力、镜头、时间以及各部门之间的配合，都会让原来的设想发生变化。有时甚至没有任何人做错什么，结果还是不会完全抵达想象。

因此，在真正进入现场以前，她会尽量把属于自己的那一部分准备得更饱满。

刚刚杀青的《好女好男》里，春夏饰演的马赛和她本人的能量状态也不太一样，她形容她是“更轻、更快的女孩”。为了靠近角色，她照例给人物建立一个很大的歌单。每天早上醒来开始听，一直听到去化妆，把自己的状态一点点调到人物所在的位置。

那段时间，她反复听蔡琴的《你的眼神》。原版、不同的改编，包括没有人声的钢琴版，她都喜欢。她说，自己是在借这些歌想象爱情，也是在不断“催眠”自己，进入人物所处的情绪和关系。杀青时，电影的监制告诉她，相处了这么久，自己好像一直见到的都是角色，直到工作结束，才真正见到春夏本人。

春夏把这种准备形容为给角色搭建一座“象牙塔”，一个自己的“角色王国”。因为真正进入现场以后，一切都会被现实重新塑形。她知道，脑海里100%的角色不可能完整抵达银幕，所以她宁愿一开始把它“顶”得更高一点，希望经过现实的层层折损以后，“可能至少还有百分之六十，是我原来想表达的东西”。

春夏总是在谈论那些自己真正相信的东西，也一直在很好地“使用自己的心”。采访时，她常常会推翻问题里的前提，也会为刚刚说出口的话再补上一层更准确的限定。她似乎并不太在意一个答案是否足够“正确”，你也很难从她的回答里听见什么预设好的套路和公式。她只是不断确认自己的感受，再把它尽可能诚实地说出来。对朋友如此，对角色如此，对工作也是如此。

在一个越来越习惯把人与人、人与工作都变得清晰、高效、可计算和可衡量的时代，春夏仍然愿意为那一点溢出的东西动情，也愿意先把心放进去。春夏说：“电影这个工作就是这样，我们每个人都在奢求。”这个时代的冒险家越来越少，但我们或许仍然需要这样的真心和奢求。

监制: SueLynne；摄影: 任申云；造型: 阿云嘎@thetypestudio；化妆: 王璐；发型: 潇天；采访/撰文: 萧夏；制片: 好然；视频: 速子；时装助理: Thea、Maggie；灯光/器材: Westeast Lab；场地: 山上有葱；出品: AmOrFashionBook。

采访后记

提纲上问题已经全部问完了，但我忍不住跟春夏说一些别的：

“从2016年《踏血寻梅》知道你，到现在已经过去十年了。这十年发生了很多事情，但看到你还在做一些很真实的表达，觉得真是很难得。因为它们有时候可能不是那么‘规范’，甚至对于一个演员来说，是需要勇气的。所以，你一定鼓舞了很多人，尤其是那些比你更年轻的女生，包括我。”

她听完以后跟我说：

“谢谢你刚刚跟我说的这些，是很正向和有价值的东西。我会感觉到，在完成我自己的过程中，得到了非常多的善意。这个事情对我很重要。”

然后我祝她好好享受接下来的假期，采访就结束了。

在正式的采访里，我印象最深的是，春夏说，拍电影的时候，明明知道对方已经尽力了，也知道现实条件有限，还是会想：你能不能再给我一点奇迹，一点点神话？（p2）她会忍不住向别人“再多要一点真心”。

听她讲这一段“奢求”的时候很动容。春夏的情感表达能力真的太强了，完全可以让人感知到她在意的是什么。

其实接受采访对她来说只是一份工作，来采访她也只是我的一次工作，且如今这样的工作也越来越和创意、和表达无关了。

但又不可否认，采访本身又是一种很奢侈的对话。它给你一个理由、一段时间，让平时可能并不会接触的人调动自己、靠近对方。这种长时间不被打断地梳理自己、进行表达与接收的机会，在日常生活里很少有。

所以有时候采访做到最后，我也会期待，能不能有一些不仅仅是“完成工作”的东西出现。

于是那天在春夏的感染下，就想着一定要在结束前告诉她：有一些你做过的事情，真实抵达过别人。可能这也是我理解的“一点真心”吧。