【新聞】從介面到典藏!收藏家 Jan 談數位藝術的探索與架構
🔹 介面的非中立性:資訊呈現影響收藏行為
Jan 強調「介面並非中立的」,平台選擇呈現何種數據將直接改變收藏家的評估模式:
1. 數據與藝術的平衡: 良好的市場介面應以「藝術作品」為核心,將交易歷史、來源與掛單資訊作為輔助,而非讓冰冷的數據凌駕於視覺體驗之上。
2. 無效指標的反思: 過往熱門的「歷史交易量」或「稀有度」計算,常淪為市場噪音;若藝術家為了迎合平台的稀有度標籤而調整創作,甚至會反向干擾藝術生產的自由度。
🔹 破除平台壟斷!邁向多樣化介面與開放數據
針對當前數位藝術市場資訊分散於不同區塊鏈與平台的痛點,Jan 提出對未來生態系的願景:
1. 去中心化的視覺體驗: 區塊鏈的公開特性允許數據自由流通,未來不應僅由一兩個平台壟斷,而應出現成百上千個針對「純粹欣賞」、「深度研究」或「高效交易」等不同需求的多元介面。
2. 開放 API 賦能社群: Raster 將費時整理的跨鏈數據庫透過 API 開放,讓後續開發者無需重複建構底層,能專注於打造更具美感或創新的視覺體驗與商業模式。
🔹 探索機制的再造與收藏家基底的擴展
儘管數位藝術提供無前例的開放性,當前「尋找新藝術家」的過程仍充滿摩擦。Jan 表示,收藏行為正從早期的平台導向(如 Art Blocks、fxhash)轉為關注實體畫廊展出與其他收藏家的個人典藏。為了擴大整體收藏人口,新一代的基礎設施必須降低門檻——允許使用者直接透過電子郵件註冊並使用法定貨幣支付,無需先行持有加密貨幣。他認為,在 AI 自動化浪潮下,藝術作為人類情感與連結的載體,將在未來文化生活中扮演更關鍵的角色。
