從繁瑣解套，創造更多靈光時刻——演算棲所 void draw() { bloom(); } 展覽回顧

炙熱酷暑，城市一角靜靜展示著此次課程成果的創作結晶。走上超級浪於四樓的場地，敞開門，在牆上顯現著一組一組作品。人潮慢下腳步、駐足、交流。此次《演算棲所void draw() { bloom(); }》由蔡佩吟擔任策展人，與參展者們共同呈現一學期的創作成果。這些年輕的創作者們大多為大二學生，共有十一組作品參與。作品形式包含投影、展示型裝置、與互動裝置。此次策展論述，圍繞在「靈光」的探討，拋出一個疑問：當人工智慧得以協助人們從繁瑣工作中解套，靈光乍現的時刻是否能增加？

王儲的《重：解剖｜RE:DECONSTRUCT》作品，呈現了蝴蝶在三種呈現形式（文字、攝影、投影）下的語言特性與轉譯掉格；鍾曜丞的《Trace Route》，帶有種古典的優雅，呈現對於路徑的反思；鄭倉易的《礦石墳墓｜Relic Ore》邀請觀眾敲打感測器，螢幕上隨之顯現觀眾獲得的寶石碎片，若喜歡可以投幣列印，此作品也讓展場迴盪著槌子敲打的聲響。

策展人蔡佩吟表示，此次展覽沒有預設過多限制去框架各參展者的創作，以擬定大方向為主，給予創作者們充分的自由發揮空間。而在展覽結構確立後，她與參展創作者較多來回的溝通，主要集中在實體的『展出形式』以及『展覽空間的配置』上。其餘工作分配，則是依據虛擬展間、主視覺、布展、行銷等專業組別，由參展者們各司其職地展開推進。遇到最大的困難則包含高壓的期末時程中，同時完成視覺工作與行政統籌，且要平衡每位參展者的期望，同時確保滿足指導老師的規格要求，過程中是很多行政上的來回，她總結：「算是讓我了解從創作者切換到策展人身分上的具體差異。

負責實體展間的王儲則分享，此次以「校外展覽」的形式進行，對她來說是很大的學習。「總共有十一組作品，有的要燈有的不要燈，作品與作品間也要有空間呼吸，」讓她在安排作品呈現上花了不少心思。到了實際展出時，呈現效果沒有想像中壅擠，作品之間的留白也讓她感到滿意。她分享：「這次展覽讓我體驗到在人際溝通與接洽事務方面負責人的重要性，以及實用在學校所學習的展覽務實相關知識。」

除了實體展覽，同步登場的還有虛擬展間的呈現。黃綠色調加上淡淡霧氣，藤蔓與巨大的草蔓延，中間有著介紹展間進展歷程的小房間，背後是一個摩天輪，帶有著夢境氛圍。負責搭建虛擬展間的鄭倉易分享：「呼應到這次主題的 growth，於是有藤蔓、摩天輪、廢棄小屋的出現，揭示每個人心裡都有一片屬於自己的棲地。」一開始搭建虛擬展間的時候，在New Art City看到精選作品中的 Forest of Thing，除了拆解作品案例的手法，也給了他關於飛舞深色方塊的靈感。過程中當中也克服了導入物件時會遇到的技術問題，最終呈現效果相當地理想。

c2x3 也協助創作者們將作品上鏈，增加被欣賞的管道、與增加交易的可能性、以及增加一個可以被永久保存的平台。虛擬展間的發想過程手稿也被鑄造，目的在於強調發想過程的重要性，每個一閃而過，不論最後是否使用上的點子，都與成果一樣至關重要。

此次展覽，也是北藝大創作者們、王連晟老師與 c2x3 的首度合作。創作者們回饋：「c2x3 帶同學們踏入第一次校外展覽，也溫柔的帶領著我們一步一步走，在過程中會有遺漏器材而感到慌張，但總有一個人會鎮住腳，然後解決一切問題，值得我們效法！」c2x3 也從與創作者們合作的過程中，感受到純粹的創作能量，也很欣慰創作者們認真負責，積極解決問題的態度。

結語：映入眼簾的每個作品，都帶著對於世界某種的好奇與叩問。呼應主題的growth與靈光，感受到作品背後的生命力，以及很純淨的美感。實體與虛擬展間的多元呈現，讓作品擁有不一樣欣賞切角與保存方式。跨三方的合作，也激盪出精彩的火花。期待未來創作者們更多精采的作品呈現，能帶給觀眾更多不一樣的視角與感受。

＿＿＿＿＿

演算棲所 void draw() { growth() }

策展人｜蔡佩吟

參展藝術家 [依姓氏排序]｜王儲、尤耀主、呂孟瑾、張忻淩、敦苡瑄、黃懿文、廖凰琦、葉珮緹、蔡佩吟、鍾曜丞、鄭倉易

日期｜2026/06/13 ~ 2026/06/18（週一週二休館）

開幕｜2026/06/13 13:00

地點｜超級浪 - 中山科藝所 (台北市中山區南京東路一段8號4樓)

虛擬展間｜https://newart.city/show/void-draw-growth

akaSwap｜https://akaswap.com/event/void-draw-growth

主辦單位｜超級浪、c2x3、國立台北藝術大學新媒體藝術學系 衍生藝術期末展覽籌備小組