當 AI 幾秒鐘就能生成一張圖，藝術家的創作還剩下什麼？Anna Ridler 選擇把目光移到生成之前：親手建立資料集、分類影像、記錄植物與自然，甚至重新設計 NFT 的交易規則。她的作品讓我們看見，AI 藝術真正值得追問的，或許不只是機器生成了什麼，而是誰替機器整理了它所看見的世界。

Lucia Rebolino 是近年備受關注的新銳藝術家，結合建築、程式設計與 AI 研究，探索模型、資料與數位基礎設施如何形塑人們理解世界的方式。從氣候模型、開放科學到 World Models，她的作品不關注 AI 能生成什麼，而是重新提問：我們看見的究竟是世界本身，還是模型所建構出的世界？

從 fxhash 到美術館，Aleksandra Jovanić 的創作正映照著生成藝術近年的重要轉向。擁有電腦科學與數位藝術背景的她，不將演算法視為單純的圖像工具，而是一種理解世界的方法。從《Chromatlas》對分類與知識系統的探索，到近年版畫、書籍與 Phenakistoscope 裝置的實驗，她持續思考生成藝術如何離開螢幕、進入現實空間，也讓我們重新思考演算法藝術未來的可能性。

本文從 Maya Man 的作品與創作脈絡出發，討論生成藝術在後 NFT 時代的轉向。她持續關注演算法、社群媒體與生成式 AI 如何影響當代人的身份形成。不同於早期生成藝術對形式與系統的探索，Maya Man 更關心網路文化如何塑造人的情緒、身份與自我表演。本文也試圖將她放回生成藝術與當代藝術的歷史脈絡中，重新思考數位藝術在 AI 時代的變化。

本文將從從 Nancy Burson 的經典影像出發，回顧她如何以臉孔合成技術動搖「觀看即真實」的想像，並延伸至當代影像文化的核心問題。從性別、種族到權力，她將影像轉化為可被運算與重組的結構；而在最新展覽 Light Matter 中，這條路徑進一步走向光與感知本身。文章透過作品分析與歷史脈絡，重新理解 Burson 如何持續改寫我們對「看見」的信任。

在生成藝術快速發展的當下，Iskra Velitchkova 提出一個更根本的問題：機器是否能讓我們變得更像人？她不追求再現，而是透過程式生成，觀察偏差與不確定中浮現的關係。從 HEN、fxhash 到近期展覽《I See Generative, Chapter 0: Wind》，她的實踐逐漸從生成圖像轉向生成敘事。本文試圖梳理這條轉變的路徑，理解她如何在生成之中重新思考人與機器的距離。

2026 年 1 月 22 日，Marian Goodman 在洛杉磯辭世，享年 97 歲。許多主流媒體稱她為「這一代最具影響力的畫廊主」，足以見得她在藝術圈的地位，但如果只把她理解成一位成功的藝廊經營者，反而會錯過她的重要性。

如何讓顏色、結構與運算過程彼此呼應，並在不斷生成的過程中找到新的可能。

Anna Lucia Goense 的藝術實踐建立在一個令人矚目的發現之上：傳統針線工藝與現代電腦編程之間存在著深刻的結構性關聯。她以其獨特的跨領域視角，揭示了兩個看似截然不同創作領域的共同本質——二進位系統的邏輯。

第一次認識草野絵美（Emi Kusano）是在 Bright Moments Tokyo，當時在眾多世界級生成藝術家和 AI 藝術家的陣容中，BMT 也同時推出了一眾日本藝術家。雖然說在日本主場，找來日本藝術家也不會是太令人意外的事情。但是草野絵美強烈的風格，加上 AI 奇幻風格、日本街頭和賽博龐克（cyber punk）這三者實在是太過適合擺在一起，還是成功地吸引到小編一行人。

2022 年，Cure³ 透過展覽與銷售籌得超過 24 萬英鎊，以支持帕金森症研究，成為 Web3 慈善的典範。區塊鏈技術不僅革新了數位藝術的創作與共享方式，也為此類公益計畫提供更多可能性。今年 Cure³ 邀請 11 位生成藝術家，筆者特別喜愛 Nat Sarkissian 的《Never the Same》，該作模擬微風吹拂野花草地的景象，透過時間函數確保每次輸出皆獨一無二。

前陣子為帕金森研究募款的生成藝術展覽 Cure³，其實非常多筆者心儀的藝術家參展。除了上次介紹的 Nat Sarkissian，今天想跟大家介紹的這位來自波蘭的藝術家 – Jacek Markusiewicz。

2021年12月8日有一件作品，在fxhash上面發行，筆者和眾多好友們皆鑄造了數版，當時一版的售價是 25tez。一年多過去，此件作品地板價格已經來到 8000tez，我們一群人也為了當時賣飛（低價出售）而懊悔不已。作品名稱叫做《Dragons》，作者就是現在以太、Tezos 兩邊都紅透半邊天的 William Mapan。到底 WM 的作品有什麼樣的魅力？是什麼給了他這些靈感泉源？

現在談起NFT總離不開泡沫兩字，但William Mapan仍在近期創下了646,620美元的銷售佳績，以他的新系列作品“Sketchbook A”成功地「抗泡沫化」。William Mapan在過去的兩年裡，已經成為生成藝術圈中熟悉的名字。

藝術家阿亂日前在知名生成藝術策展單位 – Verse 上發行了新作《Auto Message》（以下簡稱 AM），不僅在熊市中逆風而起、售罄一空，更是在藝術圈中引發各種討論。再一次伴隨著混亂的作品，這次多了一些留白，在眾多作品中異軍突起，成功獲得世界和市場的關注。

Bruce 是一位知名 Web3 藝術家，創作風格極簡、容易理解。注重人與人之間的交流，希望科技能降低人們接觸藝術的門檻，讓所有的人都有機會欣賞到藝術。

c2x3 本次邀請到台灣藝術家「林逸文」來與大家分享家鄉文化如何影響自己的創作內容，以及身為創作者，他如何透過與其他人合作，共創既保留原始風格卻又同時突破自我的作品。

Lushtemples、Garden Monoliths和Bugged Forests的創作者Zancan打破紀錄，以8萬3千tez的價格，售出了Tezos有史以來最高價值的NFT，並且售出給收藏家的總金額也突破了90萬tez。

c2x3 有幸專訪了 A-Mashiro，接下來將向大家介紹他的創作背景、未來創作計畫，以及從 A-Mashiro 角度看日本生成藝術現況。

你的夢想是什麼，為了實現它你願意投入多少？ c2x3 本次邀請到擅長自然景物的演算藝術家 - mido 與我們聊聊他的故事。