虛詞無形@香港文學館

孩子是沒有臉的。這是一種終極的隔閡，或者說隔閡的終極表現，他會發現自己不但無法「感到」，甚至連「看到」也只是一種虛妄——他本來就缺乏對於孩子的「知道」的能力，而缺乏導致羨妒：「懷孕羨妒」。

老店留低抑或離去都是歲月的証明，事物必然承載光陰。睹物生情人之常情，從事物本身追憶往昔是我們的習慣，不過李本瀅不著眼於時間走過的痕跡，而是調撥、顛倒我們回首看事/時的角度——時間不只會變舊，更會變形。

原文刊載於虛詞・無形） 文｜李浩榮 《極樂海》是香港年青詩人石堯丹的首部詩集，分為「海」、「記憶」、「夢」、「極樂」四輯，探索城市街巷與內心世界之間不同的風景，書寫現代都市生活的壓抑與破碎。在詩集裡，我們還讀到石堯丹與一眾前輩詩人的對話，就此，這篇訪問將與石堯丹談論他欣賞的前輩詩人，如楊牧、也斯、邱剛健等。 李：李浩榮 石：石堯丹 李：《極樂海》裡，有…

每首歌都像一個快遞包裹，被演算法配送、被消費者快速拆封（聽完 15 秒副歌）、然後迅速被丟棄在注意力的垃圾場。當代藝術家面對的不是審查，而是一種更隱蔽的暴力：平台的推薦機制。你可以創作任何東西，但若演算法不推薦，你就不存在。

《我在隔離房⋯⋯》彷彿也回應了「隔離」在粵語中的雙重意思：既指「分離、阻斷」，亦指「旁邊、隔壁」。陳三妹那些看似微不足道的行動，成了阿俊活下去的力量。本來互不相識的二人在兩個獨立的空間中，卻成為彼此心靈上的陪伴。

對 Mack 而言，「怪」是一種自由，是超脫世俗框架的美學。觀眾透過粉紅色濾鏡，看世界的方式也許會變得不一樣：更寬容、更輕盈，更接近心裡那個從未被命名的版本的自己。

原文刊載於虛詞・無形） 文｜陳芷盈 「這個人世間，時間根本不存在。時間只是一個記憶，過去現在未來，都是同時混在記憶裡面，不斷玩變身遊戲。」——《去年人間世》 六十四年過去，人世間盡是記憶混和的時間，崑南的「天地人」三部曲終告築成。鑿開過地的門，跳過一場顛倒的天堂狂舞，崑南最終回落塵世，凝視《去年人間世》，雖九十高齡卻永遠年輕，創作力洶湧…

假如說翳陽寫「心」是對生命力的重新把握，那麼陳謨寫「心」就是一種無法死去，也活不過來的狀態了——有時是出塵脫俗的無心法師，有時是加勒比海上受詛咒的海盜。

原文刊載於虛詞・無形） 文｜紫翹 「今時今日我們這一代人，面對大自然很多的挑戰，很多時候，我們更加要想想我們和自然的關係。」大館文物事務主管鍾妙芬博士（Anita）如是說。在快速轉變的時代重新理解「人與自然」的連結，也正是策展思考的起點。 當全球暖化日益嚴重、當 AI 全面重塑我們的生活體驗，愈是變化迅速，《易經》的傳統智慧卻愈能為今時今…

電影試圖剝除國家、警察與媒體建構的「罪犯＝單一惡」遮罩，讓觀眾能正視那些被視為「不可理解」且「無法自辯」的犯案者，看見他們在何處被困、又如何在自身的社會結構與政治風景中掙扎。

「Parasocial」意指「某人感覺自己與一位素未謀面的名人、書中或影視作品中的虛構角色，甚至是 AI 之間，存在著某種連結」。

小說不僅是故事的載體，更是引領讀者跨越國界的紙上導遊。

廣場舞既是運動，也是儀式，它在身體擺動中承載一種對衰老的抵抗、對青春殘響的追憶。縱使這種抵抗怎樣看都有些滑稽與徒勞。但怎樣的娛樂不算徒勞呢？

兩人原本僅是肉體的觸碰與慾望的宣洩的性服務相遇，卻意外地在彼此的殘缺中看見了自己的倒影。

楊牧試圖於〈日子〉中構築的一份輕盈感，是一個邊緣若即若離、將破未破的世界，硬要比喻，概如氣球，但氣球，仍不足以顯其美，其美是無形，不是真的無形，而是在「有」之中居於最小單位，近乎無形。

儘管長期被歸類為通俗文學，言情小說卻為台灣出版業創造了驚人的經濟價值。

展覽呈現超過120件著名作家張愛玲及其摯友宋淇、宋鄺文美夫婦的珍貴手稿、書信及遺物，供公眾近距離觀察張愛玲的人生歷程。

「由我出世開始，香港的發展一直都是向上的；縱使中間有跌過，但整體始終是向上的。這使得每個香港人都充滿希望。可是，現在大家都看不到有前景，不只是電影，每個行業都一樣，那個無力感真的很大。」

重置陌像，深意或在於一種「不合時宜」的傲氣，毫不取寵，容許感受靜靜發酵，把觀看本身帶回普遍卻莊重的每個片刻。當初夏氏以母版為媒，謀求生計；如今則母版以我們為體，跨過世代，孕育溝通、休歇和沉思的餘地。

〈笛子姑娘〉在本質上更像是一首悼亡詩，而非大眾單從文本理解的情歌。林振強很好地承繼了此「悼亡」寫作傳統並升華，將悼念的對象重新延伸至至親好友。