7th海南島國際電影節綜述

原文首發於《環球銀幕》2026年1月刊「視界欄目」

第7屆海南島國際電影節於12月9日落下帷幕。在金椰獎的角逐中，《黑兔白兔》摘得最高大獎。作為中國年度日曆里壓軸的國際電影節，在北影節、上影節與平遙幾乎已將全年國內外新片密集鋪陳之後，海影節在今年徹底與過去告別，走出了一條更具辨識度的路徑。它既不同於北京、上海那類以城市文化與為核心的城市電影節，也不是平遙那樣以電影宮空間為中心的影展。相反，海影節更像是一種帶著海島氣質的小型策展實驗，規模上甚至只有兩個主要展映場地，片單也更“小眾”，節奏也更慢，彷彿電影只是起點，看完電影去海邊感受城市才是其正確打開方式。

本文提及的書影音皆為大陸譯名

01｜阿凡達3中國首映禮

本屆海影節最受矚目的活動便是12月8日的《阿凡達3》中國首映禮了。由20世紀影業出品、詹姆斯·卡梅隆執導的阿凡達系列在第二部後的三年迎來第三部。當天，導演與系列女主角佐伊·索爾達娜首次蒞臨海南，同時中文版的配音演員孫儷、鄧超、章子怡和黃軒也出席現場。影片由中影自主知識產權的CINITY與CINITY LED電影放映系統支持，以度假4K、3D、48幀率版本放映了三場。在首映禮上，卡梅隆分享了自己創作阿凡達系列時所想的精神內核——即“人”本身。索爾達娜等人也分享了自己表演或配音時是如何抓住角色心理的經驗。《阿凡達3》目前已以2D/3D/CINITY/CINITY LED/IMAX 3D/杜比影院/中國巨幕格式在各大院線公映。

02｜獨一無二的選片特色

如果要用幾個關鍵詞來概括海影節的片單風格，那一定是：先鋒、實驗與非主流電影。繼去年“焦點影人”選擇 Omnes 電影小組之後，海南在今年更為堅定地指向這一選片方向。在焦點影人層面，海影節把目光投向近年在中國影迷圈備受關注的潘佩羅小組成員——馬里亞諾·利納斯，以及法國紀錄片導演西爾萬·喬治。利納斯在蒙東戈三部曲的映後也坦言自己始終在創作中保持一種緊繃的狀態，希望把這種不安與壓力原樣呈現給觀眾；正如影片所展示的那樣，他在藝術表達的推進中不斷陷入朋友與觀眾之間的選擇困境。海影節的選片氣質同樣體現在其對全球化進程中地域與自然議題的態度上，大量拉美電影與後人類影像為觀眾打開了新的思考路徑。這些影片中有相當一部分源自鹿特丹、洛迦諾等更偏先鋒取向的歐洲電影節，而那裡的作品往往難以進入國內觀眾的視野。某種意義上，海影節正在為影迷提供一種觀影邊界的拓展，以及更陌生、也更刺激的新口味。

03｜為影迷服務的電影節

影迷與觀眾永遠是電影節的根基，而海影節在這一點上也做到了更細緻。每場放映結束後，觀眾都可以憑票根換取當場影片的海報；映後環節的影人會在 Q&A 結束後在工作人員的引導下走到影院大廳，與觀眾簽名、合影，這意味著每個觀眾都可以與主創直接交流。若你看完一部電影意猶未盡，還可以在檢票口旁隨手為心儀的影片投下寶貴一票，這種直觀的互動機制，讓我想到香港百老匯電影中心“貼紙投票”的親切感。海影節每天都會更新一次觀眾票選結果；而在今年，觀眾票選第一名最終由劇情長片競賽單元的《桑格豪森的渴望》摘得。

04｜群英薈萃大師班

本屆大師班的陣容同樣令人振奮，著名美術指導黃文英，評委會主席馬克·穆勒，本屆海影節形象大使朱麗葉·比諾什，導演詹姆斯·卡梅隆都在現場傾囊相授，與現場觀眾展開一場關於創作與人生感悟的深度對話。黃文英回顧了自己與侯孝賢、徐皓峰以及畢贛的合作經歷，從晚唐的生活質感到刀光劍影的武俠江湖再到當代意識界的創作歷程；穆勒則分享了自己在電影節的策展經歷，他提出策展工作遠非簡單的“選片”，而是一場需要兼具歷史視野與未來洞察的“平衡藝術”；比諾什談及了作為演員的體驗，她表示，自己在四十餘年的表演生涯中，將自己的角色定義為“傳遞者”，通過自己的表演，連接電影作品中的情感表達，和觀眾的內心世界。