微故事+電影分享: Emmanuelle (艾曼妞) 1974 (東加豆)

23 小时前

微故事+電影分享: Emmanuelle (艾曼妞) 1974 (東加豆)

(十力卜)，名字聽來像個未解的哲學謎題，人如其名，在香港的鋼筋水泥叢林裡，她活得像一朵玫瑰，拒絕妥協，刺多於香氣。N年前，她曾沉迷一首名為《Emmanuelle》的歌曲，那旋律慵懶迷幻，似遠方吹來的風，安撫她那片乾涸的內心。她幻想著電影裡那位名為艾曼妞的女子，必定是個既誘人又自由的靈魂。

終於，一個百無聊賴的某日，十力卜發現藝術中心放映這齣１９７４年的電影《艾曼妞》。從網上訂票、乘車、進場她都滿心期待，結果卻像一盆冰水，從頭淋到腳。

“這就是所謂的情色經典？”看完電影，十力卜盯著大銀幕喃喃自語，語氣中透著幾分荒謬：＂演員們的表現簡直爛透，女主角 (Sylvia Kristel) 在每個場景中都顯得很敷敷衍衍，她到底有沒有入戲？＂

故事？幾乎不存在。所謂（異國情調）也只不過是一種包裝，這些美麗的畫面卻無法掩飾影片對泰國本身的態度，也帶著貶意的，獵奇式的心態。它只關注貧窮和（神秘）的刻板印象，使泰國人（無論男女）看起來像西方幻想的背景道具。情節空洞，對白膚淺，唯一的目的似乎就是展示赤條條的肉體和淫念。＂我不否認它是藝術，因為藝術本身就是很抽象，更可以很低俗，就以今天來說，看了一場彷彿是剝削女性身體的廉價藉口！＂十力卜感到怒火中燒，那些女性角色，存在的意義似乎只是為了取悅男性或擺出性感的姿勢，簡直是侮辱。

畫面是漂亮，70年代的泰國風景與室內設計，確實有種懷舊的美感。Emmanuelle　這浪漫又夢幻的歌曲也令十力卜非常陶醉，但現在她卻無法用同樣的心情欣賞它了。

隔天，十力卜與閨蜜阿May在咖啡廳碰面。阿May是個文藝女青年，對電影頗有研究。

阿May聽完十力卜的吐槽，笑了笑：”噢.. 拜託! 這片在1974年可是AV界的文青片，聽說賺的錢夠買下半個泰國！”

對十力卜來說，該片對女性角色的刻畫方式，簡直讓人作嘔！還有那些性愛場面，拍得毫無靈魂，簡直就是把出色的攝影人和作曲人降價！”

阿May又突然文青魂上身：”有人覺得它解放了女性，有人覺得它貶低了女性....《莊子》云：(道可道，非常道。) 每個人看到都不同。”

“道你個頭！一句話，鹹濕佬的意淫之作，是沒有腦的文青在扮高深。”十力卜毫不保留地說。

最後，她們看著咖啡渣頓悟：”這片根本是時光膠囊，裝著1970年代直男的幻想，幸好現在連A片都要考究劇情了，雖然...也只是從零分進步到三分...”。

完

電影: Emmanuelle 艾曼妞

上映年份：1974 年7月26日(巴黎)

導演：Just Jaeckin

編劇：ArsanJean-Louis Richard Emmanuelle(小說)

攝影：Richard Suzuki, Robert Fraisse

音樂：Pierre Bachelet

出品：Trinacra Film

國家：法國

語言：法語

片長：94 分鐘

主演：Sylvia KristelAlain, CunyMarika Green

*電影背景與藝術定位

《艾曼妞》（1974）由法國導演賈斯特·傑金（Just Jaeckin）執導，改編自艾曼妞·阿爾桑（Emmanuelle Arsan）的同名小說，以1970年代性解放運動為時代背景，結合東方異國情調與歐洲藝術電影美學，開創了「軟調情色」（softcore）的類型典範。影片在泰國曼谷取景，卻因當地政府查禁而轉移至巴黎拍攝部分場景，最終以全球票房破億美元的成績成為影史最賣座情色電影之一。導演傑金以時尚攝影師的視覺訓練，運用柔焦鏡頭、夢幻光影與詩意配樂，將裸露場景轉化為流動的人體藝術，例如艾曼妞在泳池裸泳的畫面，透過藍綠色調與水波折射，營造出既誘惑又神聖的氛圍。

*劇情結構與主題探討

影片圍繞外交官妻子艾曼妞（西爾維亞·克里斯蒂爾飾）的性覺醒展開：

*壓抑與覺醒的辯證：艾曼妞從「忠貞妻子」蛻變為「慾望主體」，其轉折點包括與少女瑪麗安的同性親密、丈夫鼓勵她探索身體，以及與性愛大師馬里奧的哲學對話。這些情節試圖將性行為昇華為「自我認知的途徑」，例如馬里奧教導她「把性愛當作詩歌」，暗示肉體愉悅與精神啟蒙的統一。

*婚姻與自由的悖論：丈夫馬里奧（阿蘭·居尼飾）表面上支持妻子的性解放，實則透過操控性的言論（如「真愛是勃起而非高潮」）將她的慾望納入自己的權力框架。這種「開放婚姻」的描寫，暴露了70年代性解放運動中潛藏的男性主導邏輯。

*異國情調的雙重性：曼谷的街景、寺廟與市集被建構為「西方慾望的東方鏡像」——神秘、放縱且充滿禁忌。例如艾曼妞在夜市目睹的色情表演，既是對東方文化的刻板印象，也暗喻西方對異域他者的窺視慾望。

角色塑造與表演分析

*艾曼妞的矛盾性：西爾維亞·克里斯蒂爾以冰美人般的神態詮釋角色，將純真與放蕩並置。她在馬戲團觀看人蛇共舞時的驚愕眼神，與後來主動參與群交的冷靜形成強烈對比，凸顯其內心的撕裂感。

*男性角色的操控網絡：丈夫馬里奧以「思想開明」的姿態掩飾控制慾，而性愛大師馬里奧則是父權教條的化身，兩者共同構成壓迫艾曼妞的「雙重父權」。

女性群像的工具化*：瑪麗安、蜂兒等女性角色多被簡化為「慾望導師」或「同性誘惑者」，缺乏獨立人格發展，反映出電影在女性主體性刻畫上的侷限。

社會影響與爭議

*進步性與保守性的糾結：影片打破當時電影審查尺度，將女性性慾正當化，吸引大量女性觀眾進電影院，被視為女性主義先聲。但部分評論認為，艾曼妞的「解放」仍侷限在男性凝視框架內，例如鏡頭頻繁特寫其胸部與臀部，將女性身體異化為觀看對象。

*文化殖民主義的質疑：影片將曼谷描繪成「性愛天堂」，忽略當地社會的真實面貌，甚至出現泰語對白不配字幕的「聲音殖民」現象，被批評為「西方中心主義的異域幻想」。