AAW 宣言

小时候，我的字丑到老师三不五时把我叫到教室前罚站。
老师改我的作业改到生气，索性叫我伸手挨打。
听起来像控诉体罚，其实很温情。要不是字太丑，我的作文常在前列。

我也努力克服过。后来看到科学报导，说字丑的人聪明，才敢放心地丑下去。
离开学校后，我能不写就不写。写了，人家也认不出我在写什么。
大概全世界只有中药馆的大夫们能辨认吧。

后来我成了漫画家。别人交大纲，我直接交成品，省字。
有几个系列没有对白，纯画面。
即使有对白，也只在故事转折时出现一两句。

再后来，我成了全职艺术家。
某个夜晚，我写下了 AAP 的宣言，几百字而已。
那篇宣言用了好多年，本来够用。
可当代艺术越来越强势，画廊常常要我为作品写几句。
一年写三五篇短宣言，都在“非写不可”的情况下才发生。

直到今年四月，AI 生成的吉卜力风格作品铺天盖地涌现。
电视儿童的无谓正义感发作，我写下了一篇文章。
第一次写出过千字。别小看这事，那是富含多巴胺的。
像一个便秘几十年的人突然通顺的感觉。

写作，是艰巨复杂的脑力劳动。
没稿费、无掌声，却要坚持，很难。
写作像攀岩：一个手滑，就粉身碎骨。

两个月后，我感觉攀不上去了。
易踏脚处都踏过，只能原路返回。
却在途中发现，之前的步骤熟悉得不得了——就是我最在行的 AAP！
把形式抽走，是同一回事。

我称之为“如相体”——AAW（Actuality According Writing）。
它的原则与 AAP 一致：强调现场感。
始料未及，从绘画的通体，延伸到写作。

如相体不是单线的时间书写，而是现在、过去与未来交汇成一体。
它将碎片编织成整体，让写作现场像画布一样，呈现出多点透视的全貌。

今天，一个作家一生的心血——风格、语感、节奏，甚至人格本身——都可能被喂进机器，轻易复制粘贴。
在这样的时代，为自己写下宣言，不只是捍卫写作作为人格，
更是一种对侵犯个人人格的强烈抵抗。

如相体，是我对这一时代的回应。
它像绘画中的多重透视，把时间、记忆与现实折叠在同一页纸上。
这不是供人消费的表面风格，而是方法、立场，也是人格的不可替代性。