假如自身的思緒，就像天氣一樣，無法預料和操控，還有誰會撐傘同行呢？

二零一九年，在獅子山下，度過了香港之夏。

Macross 7的Remember Sixteen，原本希望填上對青春歲月的回味。可惜，最終讓我下筆的，是因為我意識到一個事實：在那段歲月，曾經對將來所懷抱的期盼與希望，原來是耗盡一個城巿的人性與自由，也爭取不來的虛妄。

想填了二十年的Only Human，終於不幸地遇上了，足以產生一公升眼淚的真實慘劇。難節之哀，談何「斷捨離」？

為《聽海》重新填上粵語詞，作為日劇《四重奏》的觀後感。

為秒速五厘米的one more time, one more chance填上粵語詞。

我要快樂，但快樂非免費。曾經為了追尋理想，自願犧牲快樂；而當夢景幻滅，便只能夠向自己懇求，贖回散落於街頭，如硝煙般消失的快樂。

那些年已經很遠，說好不再見，就別再見了。

年輕同事的感情事，為曾經最愛的歌曲，注進新詞。

後來，就只有「留下來的人」，一起面對「沒明日的恐懼」。

眼淚的成份沒變，但所盛載的情感有異。

由拒絕謊言，直至成為謊言本身，是一趟名為「成熟」的旅程。

五十年尚未過半，即使覺醒已來遲。

生離死別，掛肚牽腸。

強伯在〈夜夜痴纏〉其實用上了他同年的作品、葉蒨文在香港走紅的成名作〈零時十分〉之寫法。如果再加上強伯同年為甄妮所填的〈再度孤獨〉一詞，不禁令人驚嘆強伯把「孤獨」之情在一年內用三首詞道盡。

〈笛子姑娘〉在本質上更像是一首悼亡詩，而非大眾單從文本理解的情歌。林振強很好地承繼了此「悼亡」寫作傳統並升華，將悼念的對象重新延伸至至親好友。

騙得過時間，就真的沒關係。

李志直接就寫出人的本質——孤獨，認為人生來孤獨，只是愛情、親情等不永恆的關係，讓我們產生誤會：我們不孤獨。整首歌曲不斷重複著——「我們生來就是孤獨」，強調人類那孤獨的宿命。

盧生說「沉默不說話 陪著你左右」，耀輝老師則言「讓月亮認你衣物 但我通通都不必過問」；盧生的「心中痛楚 未必會流露」，在耀輝老師則成了「為愛情天真至今 完美時走得太近」。

即使有人翻譯過還是不夠好