

Openbook閱讀誌
閱讀隨身聽S15E2》親子天下副總經理林彥傑/希望更多孩子看見科學之美:出版人如何為下一代留下更好的環境?
你那邊,現在是白天還是晚上?已回到家,或是在通勤的路上?無論什麼時間、地點,歡迎隨時打開「閱讀隨身聽」。Openbook閱讀誌企畫製作的Podcast節目,由資深編輯及電臺主持人吳家恆擔綱主持,每集邀請不同作家、藝文工作者或編輯,以線上廣播的方式,分享彼此的工作與最近的閱讀。 多數人談及科普教育,往往聚焦於培養科技人才;親子天下副總經理林彥…

童書評》當「生氣的男人」走進家裡:願每一個受困的人,都能走向國王的花園
故事一開始,阿男不停地問:「爸爸安靜嗎?爸爸高興嗎?爸爸平靜嗎?」短短幾個字,看似簡單,卻立體地描繪出孩子長期生活在緊繃與警戒中的狀態。他們必須不斷辨識環境是否安全、危機是否即將出現。上一刻或許還自在地享受著某件事情,下一秒,一切便可能瞬間改變。正如書中所寫:「整個客廳像是玻璃做的,每樣東西都很脆弱。」這句話描寫的不只…

繪本大師》恆常與變化的互動:蘇菲.布雷克爾(Sophie Blackall)獻給時光的情書
1970年7月2日蘇菲.布雷克爾(Sophie Blackall)出生於澳洲墨爾本,小時候她常到海邊遛狗,一邊撿拾小木棍,以沙灘為紙作畫。隨著風起雲湧,海浪無時無刻不變換著千姿百態,大海的各種面貌鐫刻在她心底,成為她生命的底色。

英美書房》夢境般的故事,雷貝卡.派瑞獲得英國水石書店新人小說獎,及其他藝文短訊
隨著克里斯多夫・諾蘭改編古希臘荷馬史詩的電影《奧德賽》於本月全球上映,諾蘭特別提及他深受艾蜜莉・威爾森(Emily Wilson)的譯本啟發,出版界和讀者對於荷馬史詩翻譯的討論也熱絡起來。艾蜜莉・威爾森是美國賓州大學古典文學研究教授,她的《奧德賽》使用抑揚五步格保留了原詩的韻律感,用詞和語法則偏向現代英語,為目前公認兼具精…

現場》伊比利半島,看見美麗島:臺灣文學選集西譯馬德里發表側記
選集作品涵蓋歷史記憶、身分認同、身體、情慾、親密關係、衰老、日常生活,以及不同世代承受的壓力等眾多議題。「翻譯變成了一種存在和聆聽的方式。它也是一種留下足跡的方式——臺灣的本土經驗如何在西班牙讀者心中產生共鳴?歸根究底,人類的境遇對某些情感是相通的。作為譯者,我們的工作就是暫時入住另一種敏感度,並以最好的方式陪伴…

人物》高雄直直撞!倉本知明《福爾摩沙南方奇譚》:穿梭無主牌位,指認歷史孤魂
人鬼殊途仍可歡聚,時間卻讓兩代人在異鄉餘音中發現彼此的距離。墳墓間的午後,彷彿時代的一個玩笑,也像《福爾摩沙南方奇譚》創作歷程的縮影:最熟悉日本舊時代記憶的,是南臺灣的長輩與亡魂;身為正牌日本人的他,卻成了一首老歌都不會唱的局外人。不知歸屬而處的邊緣感,推著他以一雙情深又疏離的異鄉人之眼,主動去看見400年來…

書評》語言寶物的守護人:讀松居直《用故事擁抱孩子吧!》
「最珍貴的東西都是眼睛看不見的」——松居直特別喜歡《小王子》這個故事,生命、時間、幸福……這些用眼睛看不到的,孩子可以透過生動的語言去感受它、描繪它。他畢生投入圖畫書的製作、研究、創作和推廣,念茲在茲就是為孩子出版如同生命之泉般充滿生機的書,而這一切的活水源頭,正是來自他豐富的語言體驗。

閱讀隨身聽S15E1》Threads掀起經典文學熱潮,譯者葉佳怡談AI時代的閱讀與翻譯
葉佳怡身兼譯者與創作者,自2011年投入翻譯至今,已翻譯超過50部作品。她長年往返於翻譯與創作,持續思考文學如何跨越語言與文化,在不同時代被重新閱讀。本集節目邀請葉佳怡分享AI時代的文學翻譯。她提到譯者如何與AI協作,也談文學翻譯真正無法取代的,是譯者對作者的理解,以及對文本的判斷與選擇,並進一步分享翻譯如何回應…

筆訪》向每一個反抗者致敬——關於《胡言》,以及秦佐《胡言》是怎麼創作的
近日問世出版,被喻為「語言學科幻」的小說《胡言》,以一種特殊的形式切入臺灣文學與語言,觸碰近年來偶有敏感爭議的語言認同。作者秦佐是如何開始這部小說的構想?本文透過編輯林盈志的貼身觀察與提問,邀請讀者一窺《胡言》創作始末與企圖。

漫評》從「零」開始——松本大洋最原始的創作核心《ZERO》
1990年上旬,下定決心在小學館以「拳擊漫畫」重新開始的松本大洋,拉著哥們永福一成跑去錄影帶店搬了整套126集的《小拳王》回家看。照理該是「透過名作刺激自己創作靈感」的動畫鑑賞會,松本卻愈看愈是心寒、愈看愈是絕望⋯⋯已經沒東西能讓我畫了!什麼都不剩了⋯⋯那乾脆把主角從少年改成大叔,然後也不要走往上爬的立志路線,讓故事…

漫射計畫》「你以後想當什麼?」臺日漫畫職人題材,職場百態好熱鬧
漫畫是載體、是傳播媒介,也屬於時代的光。2023年底國家漫畫博物館籌備處正式落腳臺中,東側園區率先開放,多樣化展覽召喚人們踏入園區。2025年起,籌備處以「漫射計畫」邀請讀者一起沉浸在臺灣漫畫的歷史與當代風貌。本專欄與國漫館籌備處合作,不定期分享豐富漫畫故事與評論。

人物》繪本名家大衛.卡利讚譽的安靜傑作,專訪《以蟻之名》創作者鄭盛謙
他創作旅程中的靈感與實踐,皆汲取自台灣土地的養分:黑手家庭的成長經驗、被一座山滋養的豐富童年、從鄉野到都市的生活經驗,以及血液中流淌的家族冒險基因。大衛.卡利或許不知道這些生命歷程的細節,卻精準地從作品中看見了他的企圖心與創作質地。

書評》當女人想擁有一輛露營車——讀《在這麼深沉的夜晚》:那些宰制女性生命的「小事」
讀過《像這樣的小事》(Small Things like These),很難不成為克萊爾.吉根(Claire Keegan)的書迷。她的筆觸節制,字裡行間卻靈動綿延著無比的詩意。而全新翻譯的短篇小說集《在這麼深沉的夜晚》在台上市,收錄了〈向晚時節〉、〈緩慢而痛苦的死亡〉與〈南極〉3篇作品,吉根以她一貫「少即是多」的絕技,以最精簡的篇幅,拉開了晦暗的人性夜幕。

2026Openbook夏日特企》真人認證中,請稍候|3場實體對談
在AI日漸便利的情況下,人們已經不在只是把AI當作聊天機器,更在各個領域把它視為工作工具。它從資料整理、來源蒐集、社群貼文、廣告,到圖片、影像的生成都無所不能,甚至有人更將它視為一個合作夥伴。不過,在這樣頻繁使用AI的情況下,又有什麼風險是我們可能忽略的? 當創作者的作品被指控有AI的痕跡,出版社該怎麼看?在學校裡的課…

東亞書房》小小的身體大大的畫,7歲繪本作家武井凪推出首部作品《懷抱夢想的貓》,及其他藝文短訊
年僅7歲的小作家武井凪,上個月底出版首部繪本《懷抱夢想的貓》(光文社),透過鮮艷色彩及大膽構圖,描繪動物自由奔放的可愛樣貌;小砂川チト以《殭屍回收婦》榮獲本屆芥川獎,朝倉可斯蜜則以《圈外》(光文社)奪得本屆直木獎;村上春樹繼2023年出版《城與不確定的牆》後,時隔3年再推全新長篇《夏帆The Tale of KAHO》,是村上首度以女性為主角創作的長篇…

書評》圖像如何思考?讀《最美的那顆石頭》與尤安娜.康哲友的圖像語言
繪本文字少,因此容易閱讀?圖像多,因此一眼就能理解?我始終不這麼認為。閱讀一本繪本時,我通常至少翻閱3次。第一次只讀圖像,先感受畫面釋放出的訊息;第二次才閱讀文字;第三次則回到圖與文之間,觀看兩者如何彼此回應,又如何各自延伸出新的意義。久而久之,我慢慢發現,自己其實是在閱讀圖像如何思考。尤安娜.康哲友(Joanna Concejo)的作品,正…

人物》這是從一場「聲音的遊戲」開始的故事:專訪《比姆 巴姆 布姆》加泰隆尼亞童書作家瑪麗亞.希隆
《比姆 巴姆 布姆》是一則節奏明快、充滿歡樂的故事。3個好朋友一起出發前往海邊,沿途不停呼喚朋友加入隊伍。每翻過一頁,就會出現新的角色、新的名字,故事也跟著變得越來越熱鬧。書中的文字一句接著一句堆疊,像順口溜,又像接龍遊戲,充滿聲音、節奏與韻律感。這樣一本充滿聲音與節奏的故事,究竟是怎麼誕生的呢?本文筆訪作者瑪麗亞・…

漫射計畫》在紐約翻開手中魔鏡:漫畫家葉馨文去美國紐約獨立漫畫節MoCCA Arts Fest擺攤
漫畫是載體、是傳播媒介,也屬於時代的光。2023年底國家漫畫博物館籌備處正式落腳臺中,東側園區率先開放,多樣化展覽召喚人們踏入園區。2025年起,籌備處以「漫射計畫」邀請讀者一起沉浸在臺灣漫畫的歷史與當代風貌。本專欄與國漫館籌備處合作,不定期分享豐富漫畫故事與評論。

話題》時代無量空處,淺野一二O惡魔的破壞 ——讀淺野一二O《漫畫家入門》
你要說這就是廢,還不如說他只是看得非常透。就像日記裡頭說的,買車了,但又如何,「說到底,我根本沒有非買車不可的理由。只不過是獲得了可以買車的權利,想行使看看罷了。」無論他筆下漫畫還是他自己日記,主人公總是脆弱的,叛逆的,也沒發生具體的什麼,但活著本身就是耗損,東方天空還沒露出魚肚白,自己先露出肚子,看得多清楚,但也只…

專訪》偷看漫畫家嗶哩Bili的腦袋——《小屋人類圖鑑》與努力成癮的大人們
漫畫對我來說是擅於留白的一種表現媒介,之於文字的留白是有可以沉默的空間,雖然漫畫是以圖文結合來表現意義,但也可以出現完全只是空景的畫面,用來容納尚未分明的情緒;或是單純表現人物的肢體動作,讓角色演出。

