忘齋 (Oblivion Studio)
【演算法時代的蒲松齡・系列四】薛西弗斯的救贖：在演算法的限制中，找回創作的自由
如果「絕對自由」只是讓人癱瘓的迷幻藥，那麼在演算法的監獄裡，我們該如何自處？本系列最終章召喚卡繆與存在主義的智慧，將當代創作者比喻為推石頭的薛西弗斯：數據的石頭總會滾落，演算法的沈默充滿荒謬。但真正的自由不在於擺脫限制，而在於「在限制中保持選擇的態度」。透過關於金錢動機、長期失敗與代價承受的三個靈魂拷問，我們…
【演算法時代的蒲松齡・系列三】AI 不是工具，而是新媒介：論「人-AI 協作」作為 21 世紀的新藝術形式
當大眾仍將 AI 視為加速生產的「打字機」時，我們是否重演了用攝影機拍攝舞台劇的歷史錯誤？本篇提出大膽的範式轉移：AI 不應只是工具，而是像電影一樣的「新媒介」。借用麥克魯漢「媒介即訊息」的理論，我們論證「人-AI 協作」的過程本身——包含其透明性、張力與湧現性——才是 21 世紀真正的藝術形式。這不僅是理論，這篇由人與 AI 深度對話生成的論文，正…
【演算法時代的蒲松齡・系列二】殘酷的真相：論托爾金與羅琳的階級差異
托爾金能寫出《魔戒》部分因為牛津教職給他經濟保障；羅琳為生計考慮市場壓力。這不是道德評判，而是階級造成的現實：只有少數人能「為愛創作」。本篇連載探討金錢如何結構性地影響作品的「純度」，並以概率模型估算，成為像蒲松齡那樣脫穎而出的機會僅約0.006%。在「追隨熱情」被廣泛歌頌的當下，必須正視創作自由背後的經濟不平等問題。
【演算法時代的蒲松齡・系列一】在數據煉獄中，我們還能「純粹」地創作嗎？
2025 年，當「做多久能回本」取代「我想說什麼」，成為創作者的第一個問題時，我們是否已經失去了靈魂？本系列連載試圖在演算法主導的數位煉獄中，尋找創作的本體。第一篇透過蒲松齡、阿炳與當代網紅的跨時空對照，揭示演算法如何構建一座「全景監獄」：即時的數據反饋不再是工具，而是對創作動機的每秒鐘審判。當「不知道」成為一種奢侈的特權，我…
