漫射計畫》讓漫畫成為「夠好的工作」:專訪MOJOIN資深漫畫編輯侯名晏
相較於傳統出版「完成後才發表」的節奏,網路漫畫更像是一場長跑中不斷展開的即時競技。編輯必須同步思考故事張力、讀者黏著度與平臺數據,既要守住作品核心情感,且須回應瞬息萬變的市場環境──既是創作的協作者,也是產製機制的推動者與實踐者。本篇專訪從MOJOIN資深編輯侯名晏高度動態的工作現場出發,貼近網路漫畫編輯臺從…

現場》漫畫的長河中,因為他們,成為了漫畫家:《鎌倉貓妖俱樂部》、《五色之舟》分享會.feat 高妍
2026年3月27日,日本出版社筑摩書房向外界正式發布《GARO》系漫畫家柘植義春逝世的消息。在大師殞落消息傳出的同天晚上,舉辦在南西誠品的「漫畫之夜」邀請到目前定居日本的台灣漫畫家高妍,與臉譜出版編輯謝至平,一起聊聊兩部氣質獨特的漫畫作品:近藤ようこ(台灣過去譯為近藤洋子)《五色之舟》與五十嵐大介《鎌倉妖貓俱樂部》。

漫射計畫》一人出版一人當的「能量守恆經營法」: 專訪「留守番」負責人黃思蜜
「能量有限,不能什麼都想做,只能挪來挪去,很像能量守恆。」黃思蜜說:「這個公司只要養得起我一個人,加上合作夥伴,就能營運下去。我們有賺錢喔,賺錢是最重要的,有賺到錢,才能繼續做想做的事。」

漫射計畫》漫畫家里約、卓芭子在腦中小劇場預演「漫畫現場的誕生」 ft.【產業現場】延伸書單
誰在「做」漫畫?在頁面誕生之前,創作現場早已啟動:漫畫家伏案作畫,與編劇、助手、編輯、設計、印製、行銷等角色協作;有時也獨立完成,從構思、繪製到成書一手包辦,如同同人誌的實踐。無論分工或單打獨鬥,這些「做漫畫的人」,都在各自位置上整合敘事與視覺語言,回應時間與品質的要求,讓想像成為作品。本期邀請漫畫家帶路,一探創作過程難以言說…

閒聊兩本漫畫
聊一下漫畫,聊一下最近買東西的意外收穫

漫射計畫》從被封印到再出發,臺漫的地府尋根之旅
曾幾何時,臺灣漫畫、動畫的神怪題材因政治審查與社會的保守意識而長期隱入煙塵。隨著近年封印明顯鬆動,愈來愈多新一代創作者大膽向地府、妖界尋根,也從類型經驗更成熟的鄰國日本汲取靈感,將臺灣本土神鬼傳說轉化為鮮活的敘事資本。這不僅是題材解禁,更是對文化主體性的召喚。當代臺漫正穿梭陰陽交界,在筆尖處與未知和想…

聊三本漫畫
聊一下看漫畫後的感想,聊點包裝

漫畫》在星戰50週年前夕:傳記漫畫如何重返傳奇誕生的現場?羅宏.霍普曼×荷諾.侯煦的《喬治.盧卡斯》創作對話
傳奇電影《星際大戰》即將迎來50週年,我們或許早已熟記銀幕上的台詞與場面調度,但這些經典畫面如何在現實世界中被一一組織出來?專業漫畫編劇羅宏.霍普曼(Laurent Hopman)與漫畫家荷諾.侯煦(Renaud Roche)共同創作的圖像傳記《喬治.盧卡斯》,以漫畫形式重現喬治.盧卡斯從青年導演到電影傳奇的創作旅程。

閒聊本漫畫
簡短閒聊

相處就是親親抱抱飛高高。
遇到熊也是同樣道理....

漫射計畫》讓自己《High》:1990年代臺漫黃金期,「給大人看的漫畫雜誌」的短暫探索
1995年,都市漫畫休閒誌《High》月刊在臺灣出版,定位為面向成年人、偏青年漫畫的雜誌,嘗試將日漫、歐美作品與本土創作並置,反映都市人在忙碌生活中尋求平衡與娛樂的文化需求。雖僅發行兩年即停刊,其內容與編輯策略仍為臺灣成人/大人漫畫市場的探索提供重要參考,也揭示了本土漫畫在經濟與市場限制下的發展脈絡。

漫射計畫》時間的遊戲:一個設計師回望20世紀教育出版品與臺漫,關於觀看啟蒙的聯想
從畫格到畫格,從視線節奏到時間流動,漫畫教會我們如何在靜止中閱讀動態。本文以設計師的視角回望20世紀中期臺灣漫畫風景一隅,聊聊這些圖像如何安排「時間」元素,塑造閱讀經驗,承載情感、想像與文化,也啟發設計實務的觀察與創作思維。於是,臺灣漫畫的發展歷程,既是一部創作史,更可以是一段未被完整書寫的視覺教育史,同時也是…

漫射計畫》歲末新春,這幾本深情系精采臺漫看起來!基地書店推薦
2025年商業出版的臺灣原創紙本漫畫超過100本,在挑選年度推薦書時,總會在最後衝出一波強打臺漫作品,硬生生打亂漫畫書店店員內心的那份金漫獎候選名單。以下推薦年底這波緊扣情感連結的臺漫首選,囊括心跳指數、春心指數、動作指數、爆哭指數五顆星,依照出版時間回推介紹,分別是這三部,拜託必看!

書評》獻給夠好的平凡家長/小孩的荒謬爆笑星際悲喜劇:《雙寶記―星星穿越宇宙而來》
另一個也讓我十分感動的點,是創作者在生活和創作之間的失衡(自從我當了媽媽很多人喜歡問我「創作與生活如何平衡」,每一次我都必須打醒他們的幻想:「沒有這種事,那是神話。」)。傳說很誠實地畫出這份失衡,也畫出對自己的懷疑和家長創作者的血淋淋現實(「照顧孩子,最需要的就是時間,你不能休息⋯⋯不能思考⋯⋯不能工作⋯⋯」然後旁…

漫畫》有人愛你,你要誠實──略評艾莉克斯.葛杭《進不去》
誠如《進不去》在故事結尾所告訴讀者的話語:「事實上,這並非一則關於性愛的故事……而是一篇彼此相愛的故事。」身體所在之處,不單單只處於現實的地表──肉身如鏡,它用各種或曲折或直截的方式,映照出你我受創的心,甚至早已被選擇遺忘及無視的、迄今仍不消停地纏繞攪動著情緒的、所有久遠的過往的幽靈。

《殤否》:誰的青春不帶一點憂鬱?
一集完結的漫畫,青春傷痛故事,卻又溫暖人心,超好看,五星推薦。 殤是指未成年之死,殤否大概意味著他們沒有死去,卻埋藏了自己。 在這本漫畫中,二男一女高中生各自面對生活上的種種問題,每一個人都有不為人知的傷痛,要如何消化如何跨越,除了靠自己,原來還可以靠朋友。 原本經常待在一起的兩個男生,偶然跟班上總是被排斥在外的女…

是的...就是如此脆弱...
龐大靈魂所帶來的震撼,絕對...久久無法自我...

人物》理性調度述說故事,感性封存情感瞬間:訪作家高妍《間隙》
她擁有理性的頭腦,如手術刀般精準地剖析作品的結構與敘事脈絡,同時,保有極致感性的心,擅長將生命中那些幽微、纖細的時刻,永恆地凝結在作品畫面中。《間隙》發行後的化學反應,超出高妍的預期。第一、二集觸及台灣歷史,日本讀者在2月28日當天於社群平台推薦此書,讓異國歷史傷痕產生跨國連結。高妍感動說道:「原來有日本讀者因為這…

漫射計畫》熱血戰鬥之際,對人間現實也冷靜凝視 :《引路人》漫畫羅寶、編劇桑原「與神鬼同行」的十年來時路
當神明與鬼怪走入王道戰鬥漫畫,一段段故事的終點,未必是勝負,而是人生羈絆所在。《引路人》自2017年連載至今,橫跨網路條漫與紙本頁漫,陪伴讀者走過近十年時光,見證畫中塵世許多生命的遺憾與告別時刻。本文訪談漫畫家羅寶與編劇桑原,回顧這對搭檔如何在考據與想像之間建立極富當代感的臺灣神鬼世界觀,在市場侷限中持續邁進…

現場》曾被漫畫點燃的,都能找到回憶:臺漫座談ft.阮光民、左萱、黃健和、翁稷安、沾水筆下的武林
走進總統府,發現臺漫另一個宇宙。由文化部策展的漫畫特展《Vol. 1 武俠篇:沾水筆下的武林》在總統府展出,這場特展以三個時間維度貫穿策展主題——從50、60年代的武俠風潮,到今日取材臺灣地景的創作浪潮,再到想像未來的科技漫畫。呼應本次特展舉辦的座談「臺灣漫畫:過去、現在、未來」,由策展人翁稷安主持,邀請資深漫畫出版人、金漫獎特別貢…









