WencheWu

舖陳了五季，就算是擁有高人氣的影集似乎也難以抗拒主流市場的喜好，多了一點濫情與英雄式的排場，但至少是個完整的故事，算是畫下了一個不太差的結尾，讓觀眾與這些角色們都可以告別這個章節，迎向下一個階段。

尤其是在言論自由已經在社群媒體的助長下，發展到可能反噬的今天，或許正是時候來回顧台灣社會是如何一步步從威權統治下，艱辛地走出一條能夠暢所欲言的道路，而在這樣的歷史進程當中，最不能漏掉的大概就是鄭南榕。

在總共六集的內容裡，不只是重現了那些經典遊戲，加上非洲野生動物的奇觀伴奏，也讓人久違地感受到過去觀看《新西遊記》的舒壓及快樂。

儘管看似獨立，但藉由一些看似無意間透露人物名稱，讀者會發現它們其實是以一個共同的家族作為核心，並且嘗試透過他們的生命歷程，來敘述在這短短一百多年來，台灣人民到底經歷了哪些事情。

時間倒回到電影《牠》的再上一個循環，1962年的德利鎮依舊瀰漫著濃厚的種族主義氛圍，國際局勢則因為古巴危機而再度緊張，在這樣的背景下，看似平靜的小鎮風景其實暗潮洶湧；從一名逃家男孩莫名開始，一連串的孩童失蹤案點燃了鎮民的怒火⋯⋯

《她物誌》每個物件各有一個屬於自己的章節，它們大部分是藝術品、文物，也有一些是某個時代或事件的象徵，在不同的尺寸之下，共同編織出了「女性」在各個歷史階段所留下的痕跡。

同樣是與超能力有關，日劇《一點點超能力》以相對輕鬆幽默、非典型的方式，挑戰了人們對於類似主題的刻板印象，儘管實際上並沒有提出什麼新穎的劇情結構，「小人物」的呈現方式，依舊可以帶給觀眾不錯的追劇體驗。

如果是以一週一集的更新速度，《秘夜組織》大概會是一部前後評價極度兩極的作品，尤其考量到它其實只有短短六集、又是小說改編，這樣的落差也會讓觀眾在觀看的時候產生「中間到底發生什麼事」的疑問。

包含書衣、書腰、字體、裝訂、扉頁等，都可以算在「裝幀」的範疇當中，書中蒐集的各種史料，則涵蓋了書籍、雜誌、官方出版品等，並以附圖的方式讓讀者更能夠了解文字可能沒有辦法完全表達的裝幀內涵。

正在這本《尋找湯德章：時代與他的七道難題》與他的紀錄片姐妹作當中，想要呈現的是立基在文獻與口述歷史下，一個相對立體且真實的形象。儘管如此，這位二二八受難者的人生，卻依舊存在著許多難以解釋的空白。

從一個接近職場生涯末期的角度，重新觀察這整個體制。不只是對於制度的批判，還暗藏著男性在父權體制下受害的風險，而這些觀點的出現與「金部長」的高收視率，或許也暗示了韓國社會正處於改變的十字路口。

把場景從養老中心轉換到校園，查爾斯這次的任務，是要找到企圖破壞一筆鉅額爭議捐贈的愛校人士，卻沒想到在這裡感受到了久違的心動，而這一連串的插曲，也將再次打破我們對於高齡者可能的既定認知。

從日治時期開始，並且主要集中在國民政府來台後到2010年代前期的台灣視覺藝術領域，她以犀利的文字拆那些在藝術層面妨礙台灣國族主義、台灣美學發展茁壯的意圖，同時也看見藝術在台灣為何成為與普羅大眾距離遙遠的存在。

以虛構的「坪岱」作為故事展演的背景，《鯨》的故事圍繞在人生起伏不斷的金福與春姬兩母女，還有命運與她們交織的人們身上，並且透過暗喻般的情節，來反映近代韓國所經歷的歷史進程。

尤其是對相對熟悉棒球脈絡的讀者而言，這本作品當中所呈現出的台灣足球命運，可以說是一個鮮明的對比，而在作者背景分析下，我們也將看見那些為了背負虛幻中華道統包袱、貶抑台灣本土發展的思維，在歷史上又一次付出的慘痛代價。

儘管以「寬恕」作為主要賣點，而它確實是極為珍貴的行為，但包含性侵倖存者的困境、冤獄的探討，以及法律及執法本身可能存在的盲點，或許更能給予一般讀者更實際的啟發與收穫。

受到經典作品《唐・吉訶德》的影響，龍瑛宗本人的一生也不斷在與名為時代的巨人對抗，但同時他也是那一代臺灣人的縮影，如此堅毅而樸實。

就劇情與設定來說，《地球特派員》其實不算太糟，至少是一部中規中矩、既帶著童趣又有一點點深度的動畫電影，而它在口碑上的滑鐵盧暗示的其實是皮克斯與家庭電影在社群時代必須面臨的嚴峻挑戰。

作為Netflix原創的法劇，儘管探討的依舊是「人性」，卻藉由各種元素的搭配組合出了一個細緻的世界，流暢的節奏與不容易出戲的劇情結構，也讓它成為近期值得觀看的作品之一。

儘管在許多方面都可以吐槽，但尤其是秀智或金宇彬的粉絲，大概也很難不喜歡他們在劇中所展現的個人魅力；尤其在「神燈精靈」這個超現實的主題之下，那些荒謬的劇情似乎也變得容易被接受。儘管如此，《許願吧，精靈》大概還是不能逃過「爛尾」的標籤。