WencheWu

觀看《日麗》是個有趣的體驗，從片名開始到看完之後去尋找更深層的解析，整個過程與其說是看電影，更像是參加一場解謎活動，觀眾必須在那些明擺著有其他含義的畫面當中，嘗試去理解導演所想要傳達的訊息。

從表面上來看，《先自己自己，再一起一起》是一位太魯閣族原住民覺醒的歷程，但在閱讀的過程中，那些過去在制式教育當中的框架也將受到挑戰，尤其是當尊重多元價值成為主流論述，它也有助於讓我們理解所謂「尊重多元」所必須代表的意義。

比起科技與自然之間的差異，《荒野機器人》一開始吸引我的其實是藉由動畫來呈現出充滿色彩的大自然場面，雖然已經明確知道它一定是虛構的，卻還是深深被預告裡面呈現的美麗世界震撼。

在兒童電影相對重視的想像力與趣味性方面，《旺卡》的表現其實不算太差，眾多大咖演員的彩蛋演出，更多少彌補了主角表現張力不足所帶來的落差。

儘管只是一個家庭的寫照，《我們收割的男人》或許也以更生活化的方式，描述了那些在世界強權的表象底下，經常被忽略的醜惡。

這次的《終極戰士：時空獵襲者》，直接把電影分成三個不同階段，包含維京戰士、日本武士與二戰美軍戰機飛行員等，不同時空的組合，也混搭出另一種新的風貌。

在看完《小丑：雙重瘋狂》又重新把《小丑》看了一遍，而這樣複習過後我發現這個系列似乎不只是單純的電影，而是一場大型的社會實驗，其中現實觀眾的反饋更印證了「小丑」在劇中想要表達對社會的批判與嘲諷。

雖然以校園為背景，主角也有不少「中二」特質，但書中卻有不少就連成人也會被觸動的橋段，而刻意添加的手語元素，也讓其中想要呈現的生死、離別議題有了深刻的呈現。

就劇情來說普通，建立在善惡對抗與自我成長的故事架構，也並沒有太多的新意，但光是音樂與舞台呈現上，承繼了Kpop風格的《Kpop 獵魔女團》，就成功地完全抓住了觀眾的目光，甚至可以說是打破了對於傳統歌舞動畫片的框架。

不論在外表或性格上都迥異於他人，奧茲從基本的設定上就註定不會是個討喜的角色，但隨著包含危機的持續、往事的回顧，雙向性的劇情延展，也會讓觀眾逐漸理解他所做的各種選擇，其實並不是毫無邏輯。

文字依舊精巧，但描寫的卻早已不是《青檸色時代》的天真浪漫，或者《金魚夜夢》中尋常的人情世故，而是一個更加晦暗的自己與一段見不得光的關係。

相較於《沙丘》系列電影類似「王子復仇記」、把劇情主要聚焦在主角保羅身上，《沙丘：預言》更接近於《冰與火之歌》的風格，以更加多元複雜的結構關係，呈現出帝國內部的政治角力。

最多是關於中國，也有的在台灣，甚至橫跨世界各地，儘管千禧年左右的內容早已經沒有辦法反映現在的實際的情景，但反而讓書中的內容有種時光隧道的感覺，而在那個網路還不太發達、允許人們迷路的時代，更能夠讓人重新反思旅行的本質。

儘管以偵探劇為主題，其中卻也夾雜了面對創傷、家庭關係，以及執法人員所面臨的道德矛盾，這些議題彼此的化學效應，讓《懸案解碼》將帶給觀眾更多的思考空間。

從19125年通車到1997年正式停駛，曾經阿緱糖鐵的風景，現在大概只能從一些老照片，以及邱才彥老師在它行駛最後一天所拍攝的紀錄片才能夠窺見，但不論是殘存的軌道遺跡，或者現在的街道地圖，其實多少都還是可以看出它曾經存在的證據。在這個系列的第二篇文章，我也將會把重點放在現有軌道的尋訪與位置分享。

長度大約三個月，他來到了遠東地區、與西伯利亞隔著海相望的偏遠島嶼，見證當地的殖民與流放社會；尤其在那個紀錄保存並不容易、也不夠受到重視的年代，他隨後完成的《薩哈林島行旅》，更成為後人理解這段歷史與當地的重要參考。

片名的「油麻菜籽」，被用來描述傳統對於女性生命的想像：「嫁雞隨雞，嫁狗隨狗」，她們並不期待擁有自己的思想，更不用說是擁有以自己為重心的生活方式；在這樣的框架之下，「秀琴」與「文惠」這對母女，也成為了整部電影的兩位主角。

美功鐵道市集」是許多遊客到泰國必去的行程，應該以一定時速行駛、確保路線暢通的鐵路，不只緊挨著人聲鼎沸的市場，當火車經過時小販們熟練地收拾攤位讓道的奇觀，更會讓外地人嘖嘖稱奇。但身為一個在屏東市長大的屏東囡仔，對於這樣的場景與其說是新奇，更應該說是熟悉，因為在我小時候陪大人去市場買菜的記憶當中，就曾經出…

就一個還不算是正式踏入中年的讀者來說，余宜芳這本《煙火中年》也很有經驗談的意思了，雖然時代上還是有一段差距，但至少能夠讓人對於「中年」這件事情，有更多想像空間。

以文類來說，它大概算是一本繪本，整體的字數也遠少於李維菁其他的作品，但在與繪畫的配合之下，卻也彌補了文字的空缺，甚至是以更直接、輕鬆的方式，讓讀者看見另一個「李維菁」。