《醫》宛如一隻粘合劑，把這些在火災過後被磨滅得巖巉怪異的自我黏合到一起。在109分鐘的空間，他們的創傷、恐懼、憤怒、孤獨是共同的。透過名為「失去」的集體記憶把這份無法言說的傷痛穿越鏡頭、時間、空間傳達給了我們。

小川紳介（Shinsuke Ogawa）從早期到晚近的作品及其方法，呈現了參與者和觀察者的角色比重之差異與變化。

謝謝棒球，謝謝電影，謝謝我曾經那麼相信過的球員們，謝謝你們曾經陪伴過我的青春，謝謝你們將你們曾經的失落，轉換成年輕一輩的球員的養分，讓他們茁壯，讓世界看見台灣！

Geertz的《文化的詮釋》（The Interpretation of Cultures），延續Weber的名言：「人類乃是生活在自己所編織的意義之蛛網中的動物」（Man is an animal suspended in webs of significance），而這個蛛網就是「文化」，因此，對於他者及其文化的分析，並不是一種尋求規律的實驗科學，而是一種探求意義的詮釋科學。

打牌（FreeCell）、被 FB 停權、小牛跟人類一樣不喝母奶、一個學期的藝術專題講座、兩支舊的城市邊陲紀錄片...這樣的現代生活一年裡，你還會想要甚麼呢？

除了歸納的原則之外，還有「演繹」（deductive）的原則，也就是設計若干可以「測試」的「假設」，從而可以對真實的解釋進行評估。

原來名成利就也不等於事事順心，眾人眼中的大師不旦會有脆弱的時候，而且會迷失也會崩潰。

佛萊赫堤（Robert J. Flaherty）於1922年完成的《北方南努克》（”Nanook of the North”），通常被視為歷史上的第一部紀錄片。《北方南努克》自問世以來，也引發了不斷的爭議。儘管如此，《北方南努克》還是為後世留下了幾個重要的線索，尤其是關於如何透過不同的紀錄方法來凸顯被攝者的主體性。

「我們的肉眼所見有限—於是，人們夢想著發明顯微鏡，讓他們得以看見本不可見的現象，然後，他們又發明了望遠鏡……現在，人們有了完美的攝影機，可以更深入地洞察可見的世界，並探索和記錄視覺的現象，如此，現在正在發生的事情、未來必須被列入的事情，都不會被遺忘。」

在中国，我遇到了一位瑞士的电影制作人，TA看了这部影片后告诉我：“看到你拒绝成为受害者，并选择了积极和有攻击性的态度，非常鼓舞人心。”所以我想感谢我作为创作者的一面，恰好也是我的职业，让我不会顺从于黑客想要我扮演的受害者角色。我想是创作拯救了我，并帮助我从中找到了摆脱这种暴力的方式。

作為一種不同於 《理大圍城》《佔領立法會》《時代革命》那樣的激昂熱血的行動，卻在革命熱潮過後，誕生了的一種溫和的關於命運探索的路線。

3.方法：從紀錄、文本到觀看

陳育青寫出身為紀母後如何藉由母職來做為創作的泉源，以及如何在創作和育兒的夾縫中修煉身心的平衡。

世界不够美好，人皆不尽完美。留住我的是你们的温柔～未完待续～

2.知識：再現真實如何可能

「係由個人對待動物，昇華到社會點對待動物。」

高速發展嘅香港仲容唔容得下老行業呢？今次嘅主角係香港唯一大型鎅木廠「志記」嘅負責人王鴻權：權叔。

韓國80年代民主化運動下相遇的大學生情侶，婚後一個想從公務體系改變國家，一個則踏上性別平權運動的道路。出生在這款家庭，因為父親而拿起攝影機、因為母親而自小走跳抗議現場的青年導演，又怎麼看待自己這樣的家，與自己成長的這個世界？

1.本體：紀錄為何物

非虛構的電影（non-fiction film）、對於現實的創造性處理（the creative treatment of actuality）、再現真實（representing reality）